Питання естетики розглядаються у Платона в діалогах: "Гіппій Великий", "Держава", "Федр", "Софіст", "Бенкет", Закони та ін. Найважливішою проблемою для філософів виступає проблема прекрасного. У діалозі "Гіппій Великий" Платон прагне знайти те, що буває прекрасним для всіх і завжди. Прекрасне існує над цьому світі, а світі ідей. У тутешньому, доступному людському сприйняттю, панує різноманіття, все мінливе і минуще. А прекрасне існує вічно, воно ні виникає, ні знищується, ні збільшується, ні зменшується, воно знаходиться поза часом, поза простором, йому чужі рухи, зміни. Воно протистоїть красі чуттєвих речей, отже, чуттєві речі є джерелом краси. З цього випливає, що спосіб розуміння прекрасного - не художня творчість і не сприйняття художнього твору, а абстрактне умогляд, споглядання через розум. Раціональність цього міркування, на наш погляд, полягає в тому, що Платон шукає джерело краси в об'єктивних умовах, поза суб'єктом, звичайно ж, вірний своїй ідеалістичній концепції прекрасного.

І все-таки почуття дійсності невідступно володіє Платоном, що він замовляє про загальні закономірності буття. У мистецтві Платон теж бачить свої закономірності, що дозволяє нам ще раз помітити його прагнення об'єктивності у питаннях естетики.

Коли Платон захотів окреслити предмет своєї естетики, він назвав її ні більше, ні менше любов'ю. Філософ вважав, що тільки любов до прекрасного розплющує очі на це прекрасне і що тільки розуміється як любов знання є знання справжнє. У своєму знанні знаючий як би одружується з тим, що він знає, і від цього шлюбу виникає прекрасне потомство, яке іменується у людей

Естетичні погляди Платона вливаються у русло основних положень його філософії. Чуттєві речі (за Платоном) мінливі, минущі. Вони безперервно виникають і знищуються і вже тому не є справжнім буттям. Справжнє буття притаманне лише особливого роду духовним сутностям - "видам" чи "ідеям". Ідеї ​​у Платона - це загальні поняття. Ідея протистоїть матерії як небуттю. Між матерією та ідеями існує світ чуттєвих речей. Вони - суміш буття та небуття, ідеї та матерії. Ідеї ​​стосовно речей є "прототипами", прообразами. Чуттєві речі – лише відображення надчуттєвих ідей.

Хто любить завжди геніальний, т.к. він відкриває у предметі кохання те, що приховано від будь-якого не люблячого. Обиватель з нього сміється. Але це свідчить лише про бездарність обивателя. Творець у будь-якій галузі: в особистих відносинах, у науці, мистецтві, у суспільно-політичній діяльності - завжди є люблячий. Тільки йому відкриті нові ідеї, які він хоче втілити в життя і які чужі для того, хто не любить. Так художник, відчуваючи любов до предмета мистецтва і бачачи в ньому те, що приховано від інших (іншими словами, впливаючи на предмет мистецтва), у процесі акту творчості створює щось прекрасне, чи, точніше, його копію.

художник – любов – предмет мистецтва – акт творчості – прекрасне.

Ці терміни, як і терміни Платона, можна замінити на інші, але проти його ентузіазму і самого факту посвяти художником себе предмету свого кохання - мистецтву - навряд чи можна привести якесь вагоме заперечення.

Арістотель. Однією з глибоких критиків платонізму був Аристотель (384-322 рр. е.). Він детально аналізував платонівську теорію ідей і дійшов висновку про її неспроможність. Сам Аристотель коливається між матеріалізмом та ідеалізмом, схиляючись зрештою до ідеалізму (він визнає існування «форми форм», тобто бога, як нерухомого двигуна тощо). Однак, як зазначав В. І. Ленін, Аристотель не сумнівається в реальності зовнішнього світу, хоча постійно плутається у діалектиці загального та окремого, поняття та відчуття, сутності та явища. Усе це знайшло свій відбиток у його естетичних поглядах.

Питання естетики обговорюються Аристотелем у таких творах, як «Риторика» та «Політика», і особливо у «Мистецтві поезії». Цей твір, званий коротко «Поетикою», дійшов до нас, на жаль, у неповному та недостатньо обробленому вигляді; збереглася лише перша книга (26 глав), текст її зіпсований, у ній міститься багато нерозвинених думок. Від другої книги, присвяченої комедії, збереглися лише уривки. Стислість і тезисоподібність викладу вкрай ускладнюють тлумачення окремих місць «Поетики».

«Поетика» Аристотеля є узагальненням художньої практики свого часу і хіба що зведенням правил творчості, т. е. носить певною мірою нормативний характер. Мислитель постійно виходить із конкретних фактів мистецтва. Наприклад, він згадує Гомера, драматургів Софокла, Евріпіда, художників Зевксиса, Полігнота, скульптора Фідія та ін. Аристотелю добре відома грецька драма, епос, архітектура, музика, театр, живопис. У ході міркувань він наводить багато прикладів, посилаючись на конкретні художні пам'ятники. На противагу Платону, який переважно схиляється до умоглядної трактування естетичних категорій, Аристотель, навпаки, виходить завжди з конкретних фактів, з практики розвитку мистецтва, тому «Поетика» Аристотеля є не тільки теоретичним документом, а й достовірним свідченням про розвиток грецького мистецтва.

Аристотель, як і його попередники піфагорійці, Демокріт, Платон, у центр своїх естетичних досліджень ставив проблему прекрасного. Основними видами прекрасного, за Аристотелем, є: «злагодженість, пропорційність і визначеність, математика найбільше виявляє саме їх». Більш високим виразом прекрасного є живі істоти, і особливо людина. Останній гармонійним і пропорційним додаванням своїх частин виступає як втілення прекрасного і водночас як головний предмет мистецтва.

Зі сказаного вище випливає, що для Аристотеля прекрасне є щось об'єктивне і абсолютне. У трактуванні цієї категорії естетики Аристотель стоїть близько Гераклиту і Демокриту, бо йому прекрасне перебуває над ідеях і абстрактних кількісних відносинах, а реальних предметах, у тому суттєвих зв'язках і свойствах.

Мистецтво, за Аристотелем, є «мімезис», тобто наслідування, відтворення. Наслідування здійснюється за допомогою ритму, слова та гармонії (у сенсі мелодії). Принцип наслідування поширюється їм як на «образотворчі» у буквальному значенні слова мистецтва, а й у поезію і музику, т. е. є загальним всім мистецтв. Більше того, «необразотворчі» мистецтва (наприклад, музика) мають відому перевагу перед образотворчими. Музика здатна відтворювати етичні властивості людей. «Ритм і мелодія, - пише Аристотель, - містить у собі найближче наближення реальної дійсності відображення гніву і лагідності, мужності і поміркованості і всіх протилежних їм властивостей, і навіть інших моральних якостей». Що стосується образотворчих мистецтв, то вони, на думку філософа, обмежені щодо відтворення морального світу: дають лише зовнішні відображення етичних властивостей людини.

Мистецтво, за Аристотелем, корениться у схильності людей до відтворення: «По-перше, наслідування притаманне людям з дитинства, і вони тим відрізняються від інших тварин, що найбільш здатні до наслідування, завдяки якому набувають і перших знань; а по-друге, продукти наслідування всім приносять задоволення». Звідси Аристотель намагається пояснити задоволення, яке отримують люди, споглядаючи художні твори. Це задоволення, на його думку, спочиває на радості «впізнавання». Так, ми із задоволенням розглядаємо зображення того, що насправді нам дивитися неприємно, наприклад, зображення огидних звірів та трупів.

«Причина цього полягає в тому, що набувати знання дуже приємно не тільки філософам, але й іншим людям, з тією різницею, що останні набувають їх ненадовго. На зображення дивляться вони із задоволенням, тому що, дивлячись на них, можуть вчитися і розмірковувати, що є щось поодиноке, наприклад, що це такий-то; якщо ж раніше не траплялося бачити, то зображене принесе задоволення не наслідуванням, але оздобленням, або фарбою, або якоюсь іншою причиною того ж роду». З наведеного висловлювання Аристотеля випливає, що джерело естетичного задоволення він вбачає над світі ідей та інших трансцендентних сутностей, а реальному інтересі людей пізнання. Мистецтво має пізнавальний характер, точніше, воно є однією з форм пізнавальної діяльності людей.

Особливо докладно філософ зупиняється на розподілі словесного мистецтва на пологи та види, де в основу розподілу лягає особливість об'єктів та форма наслідування. Він описує своєрідність епосу, лірики та драми. Драма ділиться на трагедію та комедію. Їхній Аристотель детально досліджував. На жаль, книга, присвячена комедії, не збереглася.

Велике місце у працях Арістотеля посідає проблема виховної ролі мистецтва. Мистецтво немає самодостатньої цінності. Воно пов'язане з моральним життям людей і підпорядковане завданням «удосконалення чесноти». Твори мистецтва ушляхетнюють людину тим, що за допомогою «катарсису» (очищення) душі звільняють людину від негативних пристрастей. Вказівка ​​на зв'язок мистецтва з моральною діяльністю людей є заслугою Аристотеля. Проте слід зазначити, що моральність і моральний ідеал тлумачаться філософом в споглядальному дусі. Моральним ідеаломвін вважав «споглядальну діяльність розуму», який не переслідує жодних практичних цілей.

Таким чином, теоретичну діяльність філософ ставить вище за будь-яку іншу діяльність, бо вона споріднена з божественною. А оскільки мистецтво є також теоретичною діяльністю, то й воно споглядальне. Мистецтво не байдуже до моралі, політики, до питання виховання особистості, тому при використанні мистецтва як засіб виховання, необхідно дотримуватися суворого контролю за художньою діяльністю. Аристотель надає велике значеннямузиці як засобу виховання. Проте й інші види мистецтва, на його думку, сприяють формуванню духовної подоби людини. Аристотель - ідеолог рабовласників, тому питання про формування та виховання людини ставиться їм лише щодо вільних людей. Моральний та естетичний ідеал Аристотеля носить класовий характер, згідно з цим ідеалом здійснюється і виховання людини. Теорія виховання Аристотеля пов'язана з його вченням про три частини душі: рослинної, тваринної та розумної. Перша частина душі визначає фізичне виховання, друга – моральне, третя – розумове. Мета виховання - розвиток вищих сторін душі: вольової та розумної.

Природа, зазначає Аристотель, пов'язала всі частини душі воєдино, тому у вихованні ми повинні слідувати природі і піклуватися про всебічне і гармонійне виховання особистості. У загальній системі виховання особистості величезну роль грає естетичне виховання: воно забезпечує гармонійний розвиток особистості, робить людину добрим громадянином і сприяє досягненню вищої чесноти розумної діяльності. За всієї обмеженості теорії естетичного вихованняАрістотеля вона все ж таки зіграла велику історичну роль. Ідеал всебічно та гармонійно розвиненої особистості отримає подальший розвитоку пізніших естетичних навчаннях. Зрозуміло, що практичне вирішення питання про гармонійно розвиненої особистості можливе лише за певних соціальних умов, там, де є для цього економічні, політичні та культурні передумови.

У творчості Аристотеля давньогрецька естетична думка досягла кульмінації. Навіть найближчі учні Аристотеля не можуть продовжити справу свого вчителя.

контрольна робота

Про Красу та про кохання

Коли хтось дивиться на тутешню красу, пригадуючи при цьому справжню красу, він окрилюється, а окрилившись, прагне злетіти; але, ще не набравши сил, він на зразок пташеня дивиться вгору, нехтуючи тим, що внизу, - це і є причина його шаленого стану. З усіх видів несамовитості ця - найкраща вже за своїм походженням, як для того, хто володіє нею, так і для того, хто її з ним поділяє. Причетний до такого шаленства любитель прекрасного називається закоханим. ("Федр")

Завдяки пам'яті виникає туга про те, що було тоді… Краса сяяла серед усього, що там було; коли ж ми прийшли сюди, ми почали сприймати її сяйво найвиразніше за допомогою найвиразнішого з почуттів нашого тіла - зору, адже воно найгостріше з них. ("Федр")

Чи не є ... любов не що інше, як любов до вічного володіння благом? ... Ну, а якщо любов - це завжди любов до добра, ... то яким чином повинні чинити ті, хто до нього прагне, щоб їх запал і завзяття можна було назвати коханням? Що вони мають робити?

Вони повинні народити в прекрасному як тілесно, так і духовно… Справа в тому, Сократе, що всі люди вагітні як тілесно, так і духовно, і, коли вони досягають відомого віку, наша природа вимагає дозволу від тягаря. Дозволитися ж вона може тільки в прекрасному, але не потворному.

Ті, у кого розв'язатися від тягаря прагне тіло... звертаються більше до жінок і служать Ероту саме так, сподіваючись дітонародженням придбати безсмертя та щастя і залишити про себе пам'ять на вічні часи. Вагітні ж духовно ... вагітні тим, що якраз душі і належить виношувати. А що їй належить виношувати? Розум та інші чесноти. Батьками їх бувають усі творці та ті з майстрів, яких можна назвати винахідливими. Найважливіше і найпрекрасніше - це розуміти, як керувати державою і домом, і називається це вміння розважливістю і справедливістю.

Він (людина-філософ) радіє прекрасному тілу більше, ніж потворному, але особливо радий він, якщо таке тіло зустрінеться йому в поєднанні з прекрасною, благородною і обдарованою душею: для такої людини він відразу знаходить слова про чесноту, про те, яким має бути і чому має присвятити себе гідний чоловік, і береться за його виховання. Проводячи час з такою людиною, він стикається з прекрасним і народить те, чим давно вагітний. Завжди пам'ятаючи про свого друга, де б той не був - далеко чи близько, він спільно з ним вирощує своє дітище, завдяки чому вони набагато ближче один одному, ніж мати і батько, і дружба між ними міцніша, тому що діти, що пов'язують, прекрасніші і безсмертніше.

Ось яким шляхом треба йти в коханні - самому або під чиїмось керівництвом: почавши з окремих проявів прекрасного, треба весь час, ніби по сходах, підніматися заради найпрекраснішого вгору - від одного прекрасного тіла до двох, від двох - до всіх, а потім від прекрасних тіл до прекрасних вдач, а від прекрасних вдач до прекрасним вченням, Доки не піднімешся від цих навчань до того, яке і є вчення про найпрекрасніше, і не пізнаєш, нарешті, що ж це - Прекрасне. ("Бенкет")

Висновок

Краса життя і реального буття для Платона вища за красу мистецтва. Буття і життя є наслідування вічним ідеям, а мистецтво є наслідування буття і життя, тобто наслідування наслідування. Тому Платон виганяв Гомера (хоча і ставив його вище за всіх поетів Греції) зі свого ідеальної державиоскільки вона є творчістю життя, а не вигадок, хоча б і красивих. Платон виганяв зі своєї держави сумну, рознеживаючу чи застільну музику, залишаючи лише військову чи взагалі мужню та мирно діяльну музику. Благовілля та пристойність є необхідною умовою краси.

Не відкидаючи богів традиційної міфології, Платон вимагав філософського очищення їхню відмінність від усього грубого, аморального і фантастичного. Він вважав неприпустимим для сприйнятливого дитячого віку ознайомлення з більшістю міфів. Міф, за Платоном, – це символ; у міфологічній формі він викладав періоди та віки космосу, космічного руху богів і душ взагалі тощо.

Історичне значення філософії Платона залежить від того, що він послідовно продумав основні засади об'єктивного ідеалізму. Ідеї ​​Платона послужили вихідною основою багатовікової традиції платонізму та неоплатонізму.

Отже, краса у Платона це - взаємопронизаність ідеального і матеріального, в якій вже важко розрізняти ці два початку і розрізняти можна тільки в порядку наукової і пропедевтичної побудови. Це і є весь Платон, тобто вся платонівська естетика, взята у своїй основній та найяскравішій тенденції. За межі цього синтезу ідеального та матеріального Платон так і не вийшов до останнього кінця. Однак зміст його численних творів вказує на те, що в цьому синтезі він висував то одні, то інші моменти, давав ці моменти то в одній, то в іншій комбінації, часто про одного мовчав, а про інше говорив дуже докладно, надходячи зовсім навпаки інших творах, то давав вельми докладні характеристики та дуже яскраву аргументацію для одних випадків і, нарешті, уникаючи, ігнорував та знижував характеристики та аргументацію інших моментів у своїй естетиці. Ця свідома невизначеність, це величезне багатство його методів, його термінології та його тематики, звичайно, дуже ускладнює будь-яке угруповання його творів, засновану на єдності логічного принципу, але переважання одного принципу над іншим на тлі загального естетичного світогляду здебільшого відчувається досить ясно; і наявність будь-яких інших моментів поряд з головним не тільки не заважає угрупованню творів Платона, але, мабуть, робить її набагато багатшою, ніж просто логіка і просто хронологія.

Потрібно завжди пам'ятати, що Платон та його естетика – це зовсім не тільки одна філософія, але, здається, ще набагато більше – белетристика, риторика та взагалі художня творчість. Беручи все це до уваги, ми зі своїм угрупуванням творів Платона, здається, не потрапимо в метафізику майже невідомої нам хронології його творів і, здається, зможемо залишатися на грунті платонівської естетики як цілісної творчості.

Список літератури

1. Велика Радянська Енциклопедія. У 30 тт.

2. Енциклопедичний словник. Брокгауз Ф.А., Ефрон І.А. У 86 тт.

3. Інтернет-ресурси:

4. http://www.newacropol.ru/

5. http://www.wikiznanie.ru/

6. http://www.gumer.info/

Дружба, кохання, зрада

Вже давно люди питали себе, коли виникло кохання - чи винесла її людина з тваринного царства, чи вона з'явилася пізніше. Багато хто вважає, що любов народилася пізніше за своїх побратимів - ненависті, заздрості, дружелюбності, материнського почуття...

Дружба, кохання, зрада

Кохання різноманітне: воно включає в себе не тільки різні видита їх підвиди, але й різні її форми або так звані "модуси”. До видів любові можна віднести, наприклад, любов до ближнього. Формами її прояву є любов до дітей, до батьків...

Духовні основи кохання у філософії Платона

Істотну роль навчанні Платона грає тема любовного потягу (ероса). За заслугу щодо філософії кохання він був названий навіть "філософським першоапостолом Ероса". Ерн В. Твори / В. Ерн // Питання філософії. – 1991. – №4. - С.521. Справді...

Критика релігії та ідеалізму у філософії Фейєрбаха

Звернення до проблеми людського щастя – це велика гуманістична проблема. І те, що Фейєрбах вбачає причину суспільного розвиткуу прагненні людей на щастя, - це приваблює його філософії. Інша справа...

Кохання як сенс людського існування

Франсуа де Ларошфуко писав: «Кохання одне, але воно приймає різні обличчя». Справді, за всіх часів люди намагалися не тільки зрозуміти, що таке кохання, проникнути в її сутність, а й визначити її типи.

Песимізм Шопенгауера та світогляд Дефо

Всі поетичні, всі драматичні, всі художні твори - не що інше як зображення статевого кохання. Дивуватися ми маємо не тому, що і філософ вирішив обрати своєю темою цю постійну тему всіх поетів, а тому, що...

Поняття любові у філософії

Вже давно люди запитували себе, коли виникло кохання - чи виніс її людина з тваринного царства, чи вона з'явилася пізніше. Багато хто вважає, що любов народилася пізніше за своїх побратимів - ненависті, заздрості, дружелюбності, материнського почуття...

Поняття любові у філософії

У художній літературі та науковій літературібуло чимало спроб розкрити різні формикохання, особливості цього всеосяжного почуття. Багатолика земна любов. Французький письменник Стендаль звернув увагу на те, що...

Принцип насолоди та інтимні стосунки

Концепція чистих відносин Гідденса викликає деякі історико-філософські та історико-культурні аналогії. Як було зазначено, Гидденс розглядає конфлюентную любов як із втілень чистих відносин, тобто. таких відносин...

Шлях духовного оновлення

Один із розділів твори " Шлях духовного оновлення " присвячена проблемі любові, яку Ільїн тісно пов'язує з вірою, піднімаючи духовне у любові, тобто. любов людини, «яка підносить її і робить духовною істотою»...

Розрізнення окремих типів кохання можна бачити вже в давньогрецькій мові: «ерос» (др.) - стихійна, захоплена закоханість, у вигляді шанування, спрямованого на об'єкт кохання «знизу вгору» і не залишає місця для жалості чи поблажливості.

Феномен любові у різних мовах та культурах

Еріх Фромм, у своїх роботах, запропонував зберегти слово «любов» лише для особливого виду єднання між людьми, яке, на його думку,...

Феномен любові у різних мовах та культурах

Здатність любити тісно пов'язана із ставленням людини до світу взагалі, а не лише до одного «об'єкту» кохання. Тому любов - це настанова, орієнтація характеру. Проте більшість людей упевнена...

Філософія кохання

Надіслати свою гарну роботу до бази знань просто. Використовуйте форму нижче

Студенти, аспіранти, молоді вчені, які використовують базу знань у своєму навчанні та роботі, будуть вам дуже вдячні.

Біографія………………………………………………………………………...2

Творчість Платона……………………………………………………………...2

Краса в основі пізнання………………………………………………………3

Про Красу і про Любов……………………………………………………………6

Заключение……………………………………………………………………….8

Список литературы………………………………………………………………10

Біографія

ПЛАТОН (Plato) 428 чи 427 р. до зв. е. - 348 чи 347 р. до зв. е.

Давньогрецький філософ Платон народився в Афінах у сім'ї, що мала аристократичне походження (за батьком, Арістоном, він вважався нащадком останнього афінського царя Кодра, а по матері, Періктіоні, був у спорідненості із законодавцем Солоном). Пройшовши за допомогою кращих вчителів повний курс тодішнього виховання (граматика, музика, гімнастика), Платон зайнявся віршуванням, яке залишив, коли близько 407 р. познайомився з Сократом і став одним із його найзахопленіших учнів. Під час суду над «наймудрішим з еллінів» Платон був серед його учнів, які запропонували за нього грошову поруку. Після смерті Сократа виїхав до Мегари. За переказами, відвідав Кірену та Єгипет. У 389 р. вирушив до Південної Італії та Сицилії, де спілкувався з піфагорійцями. В Афінах Платон заснував свою школу - Академію платонівську. У 367 та 361 рр. знову відвідав Сицилію (361 р. на запрошення правителя Сіракуз Діонісія Молодшого, який висловив намір проводити у своїй державі ідеї Платона); ця поїздка, як і попередні спроби Платона вступити в контакт із можновладцями, закінчилася повним крахом. Решту життя Платон провів в Афінах, багато писав, читав лекції.

Творчість Платона

Майже всі твори Платона написані у формі діалогів (розмову здебільшого веде Сократ), мова та композиція яких відрізняються високими художніми достоїнствами

Творчість Платона прийнято розділяти на три періоди:

У ранній період (від страти Сократа до заснування Академії близько 386 р. до н.е.(наша ера)), у так званих сократичних діалогах «Хармід», «Лісид», «Лахет», «Євтіфрон», «Гіппій великий» та ін. відтворює сократівський метод навчання та ставить питання про основні поняття полісної етики (розсудливості, дружби, мужності тощо). Пам'яті суду над Сократом присвячується у цей період «Апологія Сократа» та діалог «Критон». У роки заснування Академії Платон виступає із різкою критикою софістичної риторики («Горгій», «Протагор»).

У другому періоді він розробляє своє вчення про ідеї (ейдоси) (діалоги «Менон», «Бенкет», «Федр», «Федон») і на його основі створює утопію ідеальної держави («Держава»). Платон сподівається можливість здійснення своєї програми й у 366 р. до зв. е. їде до Сицилії до тирану Діонісію II, щоб схилити його на свій бік і домогтися втілення в життя свого політичного задуму. Поїздка закінчується невдачею. Платон повертається до Афін і продовжує викладати в Академії.

В останній період він не залишає своїх політичних планів та знову розробляє тему держави («Закони»). До цього часу відноситься космологічна міфологія Платона («Тимей»). Практична участь у політиці виражається тепер у його листуванні з учасниками аристократичного заколоту в Сицилії, піднятого 358 р. до зв. е. учнем Платона Діоном. У листах до прихильників Діона (листи VII, VIII) Платон пропонує їм провести необхідні, на його думку, державні реформи. Однак і ці поради, як і поради Діонісію II, не були здійснені.

Краса в основі пізнання

Краса, до якої Платон прагнув як художник, стала бути йому відчужена від будь-якої зовнішньої форми, чи, вірніше, він сам намагався відмовити її від форми, проникнути в її спільну сутність, знайти, пізнати її в повній абстрактності. Почалося прагнення ідеалу, тобто до примари. Багаті фарби життя, відчутна матерія, різноманітність явищ - усе, чим сповнене наше життя, стало здаватися Платону злом, за яким прихована, як під паранджою, істина світу, нетлінна, незмінна, вічна краса. Але Платону потрібно було дізнатися природу зла. Якщо зло вічне, то, ймовірно, воно природне, а якщо воно природне, то воно не є злом, адже єство - чудове. Платон переконує себе, що зло - лише властивість матерії. Він вірив у справжнє існування ідеї окремо від явища. Ідеалізм одразу піднявся на небувалу поетичну висоту вигадки і водночас одразу дійшов до повного заперечення найпростіших свідчень простого людського досвіду. Створилася єдина, фантастична картина світу ідеї, "світова душа", зірки та сонця, які живуть своїм життям і мислять у безкінечному просторі. Все це культивується в голові Платона, починає жити і дихати, все це справляє таке враження, ніби воно справді існувало, і все це тільки тому, що Платон вірить у своє творіння. Д. І. Писарєв так пише у своїй роботі "Ідеалізм Платона": "Платонізм є релігія, а не філософія, і ось чому він мав такий величезний успіх у містичну епоху падіння язичництва".

Платон поєднав суспільство та особистість, небесне та земне, тіло та душу. Він вважав, що “прекрасний матеріальний космос управляється законами, що є поза ним, поза його межами. Вони становлять особливий надкосмічний світ і називають світом ідей”. "Ідея" - по-грецьки - означає щось видиме. Отже, платонівські ідеї, у яких відбито все космічна життя, - матеріальні. Але побачити їх можна не фізичним, а уявним зором. Його ідеї визначають життя матеріального світу. Вони - зразки, моделі, якими будується вся “множинність речей”, утворених з безформної, нескінченної матерії. Сама матерія нічого не може породити. Вона тільки “годувальниця” або “сприйниця”, що приймає світло, що йде від ідей, енергію. Сила світла оживляє темну матеріальну масу, надає їй ту чи іншу видиму форму на зразок вічних і прекрасних форм, недоступних для людських почуттів. Ідеї ​​прекрасні, оскільки вони поза часом, що руйнує матеріальне, старить їх. Світ ідей знаходиться поза часом, він не живе, а перебуває, спочиває у вічності. І найвища ідея ідей - це добро, якесь благо, зрівняне до краси. Це і є, за Платоном, – початок усіх почав.

В естетиці Платона краса розуміється як абсолютна взаємопронизаність тіла, душі і розуму, злиття ідеї та матерії, розумності та задоволення, причому принципом цієї злиття є міра. Пізнання не відокремлюється у Платона від кохання, а кохання - від краси («Бенкет», «Федр»). Все прекрасне, тобто, мабуть і чуємо, зовні чи тілесно, воно жваве своїм внутрішнім життям і містить у собі той чи інший зміст. Така краса виявлялася у Платона правителем і взагалі джерелом життя всього живого.

Душа людини представляється у Платона в образі колісниці з вершником та двома кіньми, білою та чорною. Візник символізує розумний початок у людині, а коні: білий – шляхетні, вищі якості душі, чорний – пристрасті, бажання та інстинктивний початок. Коли людина перебуває в іншому світі, він (візник) отримує можливість разом із богами споглядати вічні істини. Коли ж людина знову народжується у світі матеріальному, знання цих істин залишається в його душі як спогад. Тому, згідно з філософією Платона, єдиний для людини спосіб знати - це пригадувати, знаходити в речах чуттєвого світу "відблиски" ідей. Коли ж людині вдається побачити сліди ідей – через красу, любов чи справедливі справи – то, за словами Платона, крила душі, колись загублені нею, знову починають рости.

Звідси - важливість вчення Платона про Красу, про необхідність шукати її в природі, людях, мистецтві або прекрасно влаштованих законах, тому що, коли душа поступово сходить від споглядання фізичної краси до краси наук і мистецтв, далі - до краси вдач і звичаїв, - це найкращий спосіб для душі піднятися «золотими сходами» до світу ідей.

Про Красу та про кохання

Коли хтось дивиться на тутешню красу, пригадуючи при цьому справжню красу, він окрилюється, а окрилившись, прагне злетіти; але, ще не набравши сил, він на зразок пташеня дивиться вгору, нехтуючи тим, що внизу, - це і є причина його шаленого стану. З усіх видів несамовитості ця - найкраща вже за своїм походженням, як для того, хто володіє нею, так і для того, хто її з ним поділяє. Причетний до такого шаленства любитель прекрасного називається закоханим. ("Федр")

Завдяки пам'яті виникає туга про те, що було тоді… Краса сяяла серед усього, що там було; коли ж ми прийшли сюди, ми почали сприймати її сяйво найвиразніше за допомогою найвиразнішого з почуттів нашого тіла - зору, адже воно найгостріше з них. ("Федр")

Чи не є ... любов не що інше, як любов до вічного володіння благом? ... Ну, а якщо любов - це завжди любов до добра, ... то яким чином повинні чинити ті, хто до нього прагне, щоб їх запал і завзяття можна було назвати коханням? Що вони мають робити?

Вони повинні народити в прекрасному як тілесно, так і духовно… Справа в тому, Сократе, що всі люди вагітні як тілесно, так і духовно, і, коли вони досягають відомого віку, наша природа вимагає дозволу від тягаря. Дозволитися ж вона може тільки в прекрасному, але не потворному.

Ті, у кого розв'язатися від тягаря прагне тіло... звертаються більше до жінок і служать Ероту саме так, сподіваючись дітонародженням придбати безсмертя та щастя і залишити про себе пам'ять на вічні часи. Вагітні ж духовно ... вагітні тим, що якраз душі і належить виношувати. А що їй належить виношувати? Розум та інші чесноти. Батьками їх бувають усі творці та ті з майстрів, яких можна назвати винахідливими. Найважливіше і найпрекрасніше - це розуміти, як керувати державою і домом, і називається це вміння розважливістю і справедливістю.

Він (людина-філософ) радіє прекрасному тілу більше, ніж потворному, але особливо радий він, якщо таке тіло зустрінеться йому в поєднанні з прекрасною, благородною і обдарованою душею: для такої людини він відразу знаходить слова про чесноту, про те, яким має бути і чому має присвятити себе гідний чоловік, і береться за його виховання. Проводячи час з такою людиною, він стикається з прекрасним і народить те, чим давно вагітний. Завжди пам'ятаючи про свого друга, де б той не був - далеко чи близько, він спільно з ним вирощує своє дітище, завдяки чому вони набагато ближче один одному, ніж мати і батько, і дружба між ними міцніша, тому що діти, що пов'язують, прекрасніші і безсмертніше.

Ось яким шляхом треба йти в коханні - самому або під чиїмось керівництвом: почавши з окремих проявів прекрасного, треба весь час, ніби по сходах, підніматися заради найпрекраснішого вгору - від одного прекрасного тіла до двох, від двох - до всіх, а потім від прекрасних тіл до прекрасних вдач, а від прекрасних вдач до прекрасних вчень, поки не піднімешся від цих навчань до того, яке і є вчення про найпрекрасніше, і не пізнаєш, нарешті, що ж це - Прекрасне. ("Бенкет")

Висновок

Краса життя і реального буття для Платона вища за красу мистецтва. Буття і життя є наслідування вічним ідеям, а мистецтво є наслідування буття і життя, тобто наслідування наслідування. Тому Платон виганяв Гомера (хоча і ставив його вище за всіх поетів Греції) зі своєї ідеальної держави, оскільки вона є творчістю життя, а не вигадок, хоча б і гарних. Платон виганяв зі своєї держави сумну, рознеживаючу чи застільну музику, залишаючи лише військову чи взагалі мужню та мирно діяльну музику. Благовілля та пристойність є необхідною умовою краси.

Не відкидаючи богів традиційної міфології, Платон вимагав філософського очищення їхню відмінність від усього грубого, аморального і фантастичного. Він вважав неприпустимим для сприйнятливого дитячого віку ознайомлення з більшістю міфів. Міф, за Платоном, – це символ; у міфологічній формі він викладав періоди та віки космосу, космічного руху богів і душ взагалі тощо.

Історичне значення філософії Платона залежить від того, що він послідовно продумав основні засади об'єктивного ідеалізму. Ідеї ​​Платона послужили вихідною основою багатовікової традиції платонізму та неоплатонізму.

Отже, краса у Платона це - взаємопронизаність ідеального і матеріального, в якій вже важко розрізняти ці два початку і розрізняти можна тільки в порядку наукової і пропедевтичної побудови. Це і є весь Платон, тобто вся платонівська естетика, взята у своїй основній та найяскравішій тенденції. За межі цього синтезу ідеального та матеріального Платон так і не вийшов до останнього кінця. Однак зміст його численних творів вказує на те, що в цьому синтезі він висував то одні, то інші моменти, давав ці моменти то в одній, то в іншій комбінації, часто про одного мовчав, а про інше говорив дуже докладно, надходячи зовсім навпаки інших творах, то давав вельми докладні характеристики та дуже яскраву аргументацію для одних випадків і, нарешті, уникаючи, ігнорував та знижував характеристики та аргументацію інших моментів у своїй естетиці. Ця свідома невизначеність, це величезне багатство його методів, його термінології та його тематики, звичайно, дуже ускладнює будь-яке угруповання його творів, засновану на єдності логічного принципу, але переважання одного принципу над іншим на тлі загального естетичного світогляду здебільшого відчувається досить ясно; і наявність будь-яких інших моментів поряд з головним не тільки не заважає угрупованню творів Платона, але, мабуть, робить її набагато багатшою, ніж просто логіка і просто хронологія.

Потрібно завжди пам'ятати, що Платон та його естетика – це зовсім не тільки одна філософія, але, здається, ще набагато більше – белетристика, риторика та взагалі художня творчість. Беручи все це до уваги, ми зі своїм угрупуванням творів Платона, здається, не потрапимо в метафізику майже невідомої нам хронології його творів і, здається, зможемо залишатися на грунті платонівської естетики як цілісної творчості.

Список літератури

1. Велика Радянська Енциклопедія. У 30 тт.

2. Енциклопедичний словник. Брокгауз Ф.А., Ефрон І.А. У 86 тт.

3. Інтернет-ресурси:

4. http://www.newacropol.ru/

5. http://www.wikiznanie.ru/

6. http://www.gumer.info/

Подібні документи

Життєвий шляхдавньогрецького письменника-філософа Платона та формування його філософських поглядів. Періодизація життя та особливості творчості Платона. Вчення філософа про ейдоси. Трансценденталізм. Етика Платона як відображення його внутрішнього світу.

контрольна робота , доданий 10.09.2016


Основа філософії Платона. коротка біографіяфілософа. Елементи вчення Платона. Вчення про ідеї та існування двох світів - світу ідей та світу речей. Основні частини людської душі. Тема любовного потягу (ероса) у вченні Платона, його ідеї про кохання.

реферат, доданий 25.07.2010


Аналіз вчень давньогрецького філософа Платона. Схема основних щаблів буття. Сутність високохудожніх діалогів Платона, таких як "Апологія Сократа" та "Держава". Вчення про ідеї, теорія пізнання, діалектика категорій, натурфілософія Платона.

презентація , додано 10.01.2011


Життя давньогрецького філософа Платона, характеристика особистості. Соціальні та гносеологічні передумови форми вчення. Вчення Платона про три природи людини. Вплив держави на людину в інтерпретації філософа. Вчення про людську чесноту.

курсова робота , доданий 20.12.2016


Ознаки впливу піфагорійців на Платона: любов до життя та суспільного блага. Участь Платона в політичного життяГреція. Вчення про ідеї, душу, природу та пізнання. Етичні проблеми в роботах філософа: вчення про чесноти, любов і державу.

реферат, доданий 28.10.2014


Платон – один із великих мислителів античності. Формування філософських поглядів Платона. Вчення про буття та небуття. Гносеологія Платона. Соціальні погляди Платона. Ідеалістична діалектика Платона.

контрольна робота , доданий 23.04.2007


Історія політичних вчень. Теорія божественного походження влади у вченнях Стародавнього світу. Основи політичної філософії та юриспруденції. Основні аспекти держави Платона. Значення праці філософа у розвиток знань у сфері держави й права.

реферат, доданий 31.10.2011


Короткі біографічні відомості про давньогрецького філософа Платона - учня Сократа, вчителя Аристотеля. "Модель світу" Платона. Потрійність душі людини згідно з теорією філософа. Сутність вчення про пізнання Платона, його модель ідеальної держави.

реферат, доданий 05.12.2009


Життя та твори Платона. Його соціально-філософські погляди. Онтологія Платона: вчення про ідеї. Основні періоди філософської діяльності Платона: учнівство, подорожі та викладання. Центральні поняття його ідеалізму. Форми правління держави.

контрольна робота , доданий 15.05.2010


Вчення про "ідеї". Витоки та загальні рисиоб'єктивного ідеалізму Платона. Вчення Платана про знання як пригадування. Уявлення про моральність та державу у філософії Платона. Вчення про розподіл громадян на розряди у досконалій державі.

Великий давньогрецький філософПлатон (427 - 347 рр. до н. е.) створив систему об'єктивного ідеалізму, що характеризується охопленням широкого кола явищ навколишньої дійсності, розробкою питань діалектики, гносеології, етики, естетики, виховання.

У світлі розгляду історії розвитку естетичної думки надзвичайно важливими є уявлення Платона про прекрасне.

Розгляду цієї категорії присвячено діалог «Гіппій Великий». У діалозі Платон прагне знайти те, що буває прекрасним всім і завжди. Він шукає відповідь не питанням «що прекрасно?», але в питання «що прекрасне?», намагаючись охарактеризувати саму сутність краси.

Платон зіштовхує у своєму творі двох персонажів: Гіппія та Сократа. Гіппій – це реальна особа, один із відомих філософів-софістів; у цьому діалозі він представлений як недалека, але дуже впевнена у собі людина. Гіппій та Сократ всебічно аналізують прекрасне, намагаючись поєднувати утилітарне, сенсуалістичне та етичне визначення. До остаточного визначення вони не приходять, але сам аналіз прекрасного, всебічний і діалектичний, надзвичайно корисний.

Сократ діє шляхом наведення і намагається підвести свого співрозмовника до правильного розуміння проблеми.

На запитання Сократа "Що є прекрасне?" Гіппій відповідає: «Прекрасна дівчина». Це вихідний момент дослідження - твердження: прекрасне одинично і конкретно. Але прекрасне ще й загалом, і Сократ підкреслює це у своєму запереченні Гіппію: «...а прекрасна кобила, яку навіть бог прославив у відомому вислові, хіба немає щось прекрасне?». Це вказує на приказку: «З міст – найкрасивіший Аргос, з коней – фракійські, з жінок – спартанські». Тим самим, прекрасне характеризується ще й як найкраще, найдосконаліше у своєму роді. Для Сократа прекрасне різноманітне: «...а прекрасна ліра.., а прекрасний горщик хіба немає щось прекрасне?». Він підводить співрозмовника до висновку: прекрасне - загальне, що виявляється через одиничне; конкретність, що має загальністю.

Гіппію здається незручним ставити в один ціннісний ряд жінку та горщик. Тоді Сократ вводить ідею ступеня краси і визначення ступеня краси предмета зіставляє його з іншими предметами. Сократ згадує вислів Геракліта: «З мавп найпрекрасніша потворна, якщо порівняти її з людським родом... З людей наймудріший у порівнянні з богом здасться мавпою - і за мудрістю, і за красою, і за всім іншим» і іронічно звертає цей вислів проти опонента : «Прекрасний з горщиків потворний у порівнянні з породою дівочою, як стверджує мудрець Гіппій.» Але ж і дівчина, каже Сократ, виявиться потворною, якщо її порівняти з богинею. Сократ заводить Гіппія в безвихідь: останньому доводиться погодитися з тим, що те саме може бути і прекрасним і потворним.

Гіппій шукає зразок прекрасного і передбачає, що це золото, яким обмінюється все. Адже треба знайти таке прекрасне, таке «найпрекрасніше, яке фарбує і все інше і від якого все виявляється прекрасним». А золото саме таке. Однак Сократ висловлює сумнів: адже Фідій зробив чудову скульптуру Афіни не із золота, а із слонової кістки. Більш того, у поєднанні з глиняним горщиком прекрасна фігова ложка, а золота потворна.

Збитий з пантелику, Гіппій здогадується, чого хоче від нього Сократ: «Ти шукаєш для відповіді щось таке прекрасне, що ніколи, ніде і нікому не могло б здатися потворним». Але, правильно відчувши намір Сократа, він продовжує блукати у своїх визначеннях.

Тоді, можливо, прекрасне - це повсякденне, нормальне, загальноприйняте, що століттями склалося і освячене традиціями протягом життя? «...Я стверджую, - каже Гіппій, - що завжди і скрізь найкрасивіше для кожного чоловіка бути багатим, здоровим, користуватися пошаною у еллінів і, досягнувши старості і влаштувавши своїм батькам, коли вони помруть, прекрасні похорони, бути чудово і пишно похованим своїми дітьми». Сократ зауважує, що тут не враховується, що прекрасним може бути виняткове: адже на героїв, народжених безсмертними богами, і на самих богів визначення, запропоноване Гіппієм, нерозповсюджене, а їм не можна відмовити у красі. Тоді виникає судження: прекрасне - доречне, слушне, придатне. Але Сократ нагадує, що існує придатне скоєння зла. Тоді чи не є прекрасне те, що придатне для здійснення добра, тобто корисне? Це визначення також відкидається: «Визначення прекрасного, ніби воно є корисним... зовсім не є найпрекраснішим визначенням» (відмінність корисного і прекрасного належить персонажу платонівського діалогу. Реальний же Сократ вважав, що корисне прекрасне для того, для чого воно корисне).

Найцікавіше аналіз шостої відповіді: «Прекрасне є приємне, яке випробовується через зір і слух». У діалозі Платона виникає сенсуалістично-гедоністичний підхід, який стверджує, що прекрасне - джерело особливого задоволення: «...прекрасне - це приємне завдяки слуху і зору», а «приємне, пов'язане з рештою відчуттів, що отримуються від їжі, пиття, любовних втіх »виноситься за межі прекрасного.

Платон розрізняє фізично та духовно прекрасне і в уста Сократа вкладається питання: хіба прекрасні дії та закони бувають нам приємні через слух та зір? Тут йде вже власне платонівський виклад проблеми і робиться спроба поєднувати утилітарне, сенсуалістично-гедоністичне та етичне визначення: прекрасне – «задоволення, яке корисне», а корисне «те, чим робиться добро».

Але Платон розрізняє добро та красу. Його Сократ каже: «...ні благо не може бути прекрасним, ні прекрасне - благом, якщо кожне з них не є чимось іншим».

Суперечка Гіппія та Сократа не призводить до остаточного визначення прекрасного. Але в ході дискусії прекрасне всебічно аналізується, а її висновок – заключна фраза діалогу: «Прекрасне – важко».

У діалозі «Бенкет» Платон пише: Прекрасне існує вічно, воно не знищується, не збільшується, не зменшується. Воно ні прекрасне тут, ні потворно там ... ні прекрасно в одному відношенні, ні потворно в іншому».

Перед людиною, що його пізнає, прекрасне «не постане у вигляді якогось вигляду, або рук, або якоїсь іншої частини тіла, ні у вигляді якоїсь мови, або якої-небудь науки, ні у вигляді існуючого в чомусь іншому в якому- або живій істоті або на землі, або на небі, або в якомусь іншому предметі ... ». Прекрасне виступає тут як вічна ідея, далека від мінливого світу речей. Таке розуміння прекрасного випливає із філософської концепції Платона, яка стверджувала, що чуттєві речі – тіні ідей. Ідеї ​​ж - незмінні духовні сутності, що становлять справжнє буття.

У діалозі «Філеб» Платон стверджує, що краса не притаманна живим істотам чи картинам, вона – «пряме та кругле», тобто абстрактна краса поверхні тіла, форма, відокремлена від змісту: «...я називаю це прекрасним не по відношенню до чомусь..., але вічно прекрасним самим собою, за своєю природою».

За Платоном, краса не є природною властивістю предмета. Вона «надчуттєва» і неприродна. Пізнати прекрасне можна, тільки перебуваючи у стані одержимості, натхнення через спогад безсмертної душіпро той час, коли вона ще не вселилася в смертне тіло і перебувала у світі ідей.

Сприйняття краси приносить особливу насолоду. Платон розкриває своє розуміння шляху пізнання краси. Персонаж його діалогу мудра жінка Діотіма викладає «теорію ероса» (надчуттєвого розуміння краси). Ерос – містичний ентузіазм, що супроводжує діалектичне сходження душі до ідеї прекрасного; це філософське кохання- Прагнення до розуміння істини, добра, краси. Платон намічає шлях від споглядання тілесної краси (щось незначне) до розуміння духовної краси (найвищий етап пізнання краси - розуміння її через знання). За Платоном ідею краси людина пізнає, лише у одержимому стані (= натхненні). Вічний і безсмертний початок властивий смертному людській істоті. Для наближення до прекрасного як до ідеї необхідний спогад безсмертної душі про той час, коли вона ще не вселилася у смертне тіло.

У всіх діалогах, присвячених проблемі прекрасного, Платон пояснює, що предметом прекрасного не те, що лише здається прекрасним, і те, що лише буває прекрасним, бо, що з істині є прекрасне, тобто. прекрасне саме собою. Сутність прекрасного, залежить від випадкових, тимчасових, мінливих і відносних його проявів.

Прекрасне існує над цьому світі, а світі ідей. Іншими словами, здатність розуміти прекрасне Платон виводив із присутності в людині чистої ідеї.

«Ідея» щодо Платона - це причина, джерело буття, зразок, дивлячись на який творять світ речей, мета, до якої, як до верховного добра прагне все існуюче. У чомусь «Ідея» Платона зближується зі змістом, який це слово отримало у звичайному побуті. "Ідея" - це не саме буття, а відповідне буття поняття про нього, думка про нього. Це звичайний зміст слова «ідея» у нашому мисленні та в нашому мовленні, де «ідея» означає саме поняття, задум, керівний принцип, думка тощо.

Той, хто послідовно піднімається сходами споглядання прекрасного, «побачить щось прекрасне, дивовижне за своєю природою». Цієї характеристики достатньо, щоб встановити низку важливих ознак платонівського визначення прекрасного і водночас ознак кожного «виду», кожної «ідеї». Ці ознаки – об'єктивність, безвідносність, незалежність від усіх чуттєвих визначень, від усіх умов та обмежень простору, часу тощо. Платонівське прекрасне є «ідея», у специфічно платонівському значенні цього поняття, тобто. істинно суще, надчуттєве буття, що осягається лише розумом.

«Ідея» прекрасного, тобто. прекрасне саме собою, істинно суще прекрасне не підлягає жодному зміні чи перетворенню. Вона і є вічна сутність, що завжди дорівнює самій собі. Розуміння «ідеї» прекрасного представляє найважче завдання. Прекрасне як «ідея» вічно. Воно ні виникає, ні знищується, ні збільшується, ні зменшується, воно знаходиться поза часом, поза простором, йому чужі рухи, зміни. Воно протистоїть красі чуттєвих речей, отже, чуттєві речі є джерелом краси.

Чуттєві речі, названі прекрасними, виникають і гинуть. Прекрасне незмінно, чуттєві речі мінливі. Прекрасне не залежить від визначень та умов простору та часу, чуттєві речі існують у просторі, виникають, змінюються та гинуть у часі. Прекрасне єдине, чуттєві речі множинні, припускають дробність та відокремлення. Прекрасне безумовно та безвідносно, чуттєві речі завжди стоять під тими чи іншими умовами.

За Платоном реально існує не чуттєвий предмет, а лише його умопостижна, безтілесна, не сприймається почуттями сутність. Вчення Платона - об'єктивний ідеалізм, т. до. «ідея» існує як така, незалежно від численних однойменних предметів, існує як загальне всім них.

З цього випливає, що спосіб розуміння прекрасного - не художня творчість і не сприйняття художнього твору, а абстрактне умогляд, споглядання через розум.

Платон пов'язав естетичну категорію прекрасного з філософськими категоріямибуття та пізнання та з етичною категорією блага.

Ідею блага Платон ставив понад усе. Для нього благо було причиною всього прекрасного як у світі, так і в житті людей. Так, світ пізнаємо завдяки благу. Благо, за Платоном, це світовий принцип.

Коли Платон говорить про загальні закономірності буття почуття дійсності невідступно володіє ним. У мистецтві Платон теж бачить свої закономірності, що дозволяє нам ще раз помітити його прагнення об'єктивності у питаннях естетики.

Коли Платон захотів окреслити предмет своєї естетики, він назвав її ні більше, ні менше любов'ю. Філософ вважав, що тільки любов до прекрасного розплющує очі на це прекрасне і що тільки розуміється як любов знання є знання справжнє. У своєму знанні знаючий як би одружується з тим, що він знає, і від цього шлюбу виникає прекрасне потомство, яке називається у людей науками та мистецтвами.

Хто любить завжди геніальний, т.к. він відкриває у предметі кохання те, що приховано від будь-якого не люблячого. Обиватель з нього сміється. Але це свідчить лише про бездарність обивателя. Творець у будь-якій галузі: в особистих відносинах, у науці, мистецтві, у суспільно-політичній діяльності - завжди є люблячий. Тільки йому відкриті нові ідеї, які він хоче втілити в життя і які чужі для того, хто не любить. Так художник, відчуваючи любов до предмета мистецтва і бачачи в ньому те, що приховано від інших (іншими словами, впливаючи на предмет мистецтва), у процесі акту творчості створює щось прекрасне, чи, точніше, його копію.

художник = кохання = предмет мистецтва = акт творчості = прекрасне

Суть любові в русі до добра, прекрасного, щастя. У цьому русі є свої щаблі: любов до тіла, любов до душі, любов до добра і прекрасного.

У 5 та 4 ст. до н.е. існували 3 головні проблеми:

Сутність естетичного; - місце мистецтва в суспільного життя; - естетичне виховання.

У діалозі "Гіппій Великий" Платон шукає сутність прекрасного, поєднуючи його з корисним. Універсальна краса створена Богом. Про це він пише у діалозі «Бенкет». Він поділяє різні рівнісприйняття про прекрасне.

1ступінь, де виявляється прекрасний початок, імпульсивне естетичне милування, фізична досконалість, вид тіла (не самодостатнє, змінюється з віком);

2 ступінь: рівень духовної краси людини (прекрасне не стійке);

3 ступінь: література та мистецтва, науки та мистецтва (досвід, охоплення знання людини);

4 ступінь: найвища сфера блага (мудрість). Поєднуються в одній точці всі сфери.

Прагнення людини до прекрасного Платон пояснює за допомогою вчення про Ероса. Ерос, син бога багатства Пороса та жебраки Пені, грубий і неохайний, але має піднесені прагнення. Подібно до нього, і людина, будучи земною істотою, бажає краси. Платонічна любов (ерос) - це і є любов до ідеї прекрасного; Платонічна любов до людини дозволяє бачити в конкретній особі відблиск абсолютної краси.

Крім цього, Платон Божественне початок уподібнює магніту і спрямовує будь-які дії людини. Тінь реальності – тінь божественна – твори художника – тінь тіней. У галузі естетичного виховання Платон поділяє Музу солодку та Музу впорядкову. Прагне фільтрувати твори за принципом виховного значення.

В ДР. Греції сильне виховне значення мали мистецтва (у Спарті воїнам не можна слухати музику, лише епічні балади) музика розніжує чоловіків. Театр треба забрати, вважав видовищем бої гладіаторів. Платон ділить суспільство на натовп, воїнів, мудреців. І кожної касти потрібне своє мистецтво. У діалозі Платона "Іон Сократ" дано тлумачення художньої творчості. На момент творчого акту художником рухає божественна сила. Художник – провідник вищих світів. Але роль його при цьому подвійна: слухає музу впорядкову чи солодку (Аполлон та Діонісій). Платон запроваджує поняття «захід», її диктує внутрішня природа. Інша категорія - "гармонія", вона близька до понять - міра, симетрія, пропорції. З спочатку розбіжного народилася гармонія (низькі та високі тони – народжується гармонія). Йдеться про контраст з'єднання протилежностей. У Платона істина не доступна наслідувачам мистецтва, а ненаслідувач мистецтва причетний до істинному знанню(Музика, танець, поезія). Платон розумів відновлення світу античного поліса (міста, держави) як загального блага. Ціль держави – реставрація цілісності (складається з усього – людей, космосу тощо). Він вважав, що мистецтво (скульптура, трагедія) об'єднує людей, відтворює цілісність соціуму. Платон хотів реального синтезу мистецтва з практичними формами соціального життя.

5. Творчість Веласкеса та художня культура Іспанії 17 ст.
Характер. особливості: (релігійна, міфологічна, придворна (живий)
Побутовий (жанровий) іспанський живопис отримав найяскравіший вираз у творчості молодого Веласкеса. Захоплювався караваджизмом, характерна застиглість (для Іспанії) жанровий живопис - мешканців соціального дна.
«Стара кухарка», «Двоє юнаків біля столу», «Водонос», «Христос у домі Марфи та Марії». Пізніше стає художником при дворі Філліпа. У створеній Веласкесом галереї портретів особливе місцезаймають образи королівських блазнів. У 1640-ті роки. він виконав портрети карлика Дієго де Аседо. прозваного Ель Прімо (двоюрідний брат), Ель Бобо (дурник) і карлика Себастьяно Мора. Він пише потворні, часом схожі на обрубки постаті блазнів і карликів, їхні хворі особи, відзначені печаткою виродження. Але художник не хоче принизити зображених. Вони викликають почуття гострої жалості. У пізній період творчості Веласкес створював портрети переважно представників королівського будинку. У 1657 р. був написаний гострий за своєю психологічною характеристикою портрет старіючого Філіпа IV. З об'єктивністю Веласкес зобразив іспанських інфант у низці дитячих та жіночих портретів. "Меніни" (1656) Картина "Меніни" (по-португальськи меніна - молода дівчина-аристократка, яка знаходилася як фрейліна в іспанських інфант), переносить нас у простору палацову кімнату. Зліва біля великого полотна Веласкес зобразив себе в момент, коли він пише портрет королівської пари. Самі король і королева не представлені в картині, глядач бачить лише їхнє невиразне відображення в дзеркалі. Маленька інфанта Маргарита серед фрейлін і карликів покликана розважати батьків у стомлюючі години сеансу.

"Пряхи" ​​(1657). Самі пряхи зображені на передньому плані в напівтемряві скромної гобеленої майстерні. Все тут просто і неприкрашено - це робоча обстановка напівтемної кімнати з розкиданими по підлозі клубками та уривками ниток. У глибині на майданчику, залитому променями сонця, - ошатно одягнені придворні дами, які розглядають повішений на стіні чудовий гобелен. Ці два плани картини перебувають у складній взаємодії. Реальність тут протиставляється мрії, Праця ледарства.

Хусепе Рібера – художник яскраво вираженого драматичного плану. Його приваблювала тема мученицького подвигу, страждання людини. Картини, що зображували мучеництва різних католицьких святих, були поширені живопису бароко. «Мучеництво св. Варфоломія». Хусеппе Рібера захоплюється караваджизмом, теми його картин – історичні, античні, релігії. «Хромоніжка» - жанровий образ, художник дав найгостріше вираження проблем реальної дійсності. «Діоген», «Св. Агнеса», «Св. Ієронім», «Каюча Магдалина», «Св. Христофор з малюком Христом, «Сон Якова».

Основними замовниками Сурбаранабули різні іспанські монастирі, і сам майстер найчастіше зображував сцени із життя святих-ченців. « Чудо св. Гуго».«Відвідування св. Бонавентури Фомою Аквінським», «Бачення святому Педро Ноласко розіп'ятого Петра». Портрет у творчості Сурбарана – це портрети певних осіб (зазвичай ченців) та зображення святих католицької церкви, «Св. Лаврентій», Найбільш відомі портрети Сурбарана-портрети теолога Ієроніма Переса (бл. 1633) та доктора Саламанкського університету (бл. 1658-1660). "Поклоніння волхвів", "Життя бонавентури", натюрморти в стилі Караваджо.

Франсіско Барталамео Істебан Мурільйореалізм, релігій живий (завершує золотий вік ісп живий (жанровий живопис діти, маленькі жебраки, хлопчик з собакою, їдочки дині, продавець фруктів) 11 картин про св дієго. Різдво марії.