Βοήθεια για το Tele2, τιμολόγια, ερωτήσεις

Καθεδρικός Ναός Αγίας Σοφίας
Σοφία του Θεού

23 Φεβρουαρίου 533 – 27 Δεκεμβρίου 537
1453
1935

Βασιλική (ελληνική βασιλική - βασιλική κατοικία) - τύπος
ορθογώνιο κτίριο, το οποίο
από περιττός αριθμός(3 ή 5) διαφορετικά ύψη
ναούς.
Οι ναοί χωρίζονται με διαμήκεις σειρές κιόνων
ή υποστυλώματα, με ανεξάρτητα επιχρίσματα.
Κεντρικό κλίτος - ευρύτερο και μεγαλύτερο
σε ύψος, φωτίζεται από τα παράθυρα του δεύτερου
βαθμίδες και τελειώνει με αψίδα (λατινικά absida, Ελληνικά.
άψιδος - θόλος, αψίδα), στεφανωμένη με ημιτρούλο.

Η Αγία Σοφία στην Κωνσταντινούπολη.
Ο μεγαλύτερος τρούλος στη βυζαντινή αρχιτεκτονική.
Σχέδιο. Διαμήκης τομή του ναού.

αρχιτεκτονικού τύπου
χριστιανικός ναός,
σχηματίστηκε σε
Βυζάντιο και σε χώρες
Χριστιανική Ανατολή στο V-
8ος αιώνας
έγινε κυρίαρχη σε
Βυζαντινή αρχιτεκτονική από τον 9ο αιώνα
και έγινε αποδεκτό από τους χριστιανούς
Ορθόδοξες χώρες
Καθεδρικός της Κοιμήσεως της Θεοτόκου στο
εξομολογήσεις ως
Βλαδίμηρος. 1158-1160
η κύρια μορφή του ναού.
Ανοικοδόμηση

Η στέγη του ναού στεφανώνεται με τρούλο με σταυρό.
Σύμφωνα με τη λαϊκή παράδοση, Ορθόδοξος
Οι ναοί έξω έχουν:
ή 1 θόλο,
ή 3 θόλοι - ένας πάνω από το ναό, το βωμό και
καμπαναριό - στην εικόνα της Τριάδας,
ή 5 θόλοι που συμβολίζουν τον Χριστό και τέσσερις
ευαγγελιστές γύρω του,
ή 7 (ιερός αριθμός),
ή 13 - παρόμοια με τον Χριστό και 12 από τα πλησιέστερά Του
αποστόλους.

Πρεομπραζένσκι
Καθεδρικός ναός στο Pereslavl
Ζαλέσκι. 1152.

Καθεδρικός της Κοιμήσεως της Θεοτόκου στο
Βλαδίμηρος.
Μοντέρνα εμφάνιση.

Ιδιαίτερος αρχιτεκτονικός τύπος
εμφανίστηκε και έγινε
κοινό στα ρωσικά
αρχιτεκτονική ναών.
Αντί για θόλο, ένα κτίσμα με ισχία
ο ναός τελειώνει με μια σκηνή.
Σκηνοί ναοί είναι
ξύλινο και πέτρινο.
Πέτρινοι ναοί σκηνών
εμφανίστηκε στις αρχές του 16ου αιώνα και
έχουν αναλογίες στην αρχιτεκτονική
άλλες χώρες.

Ο Ναός έχει τρία μέρη:
ένα βωμό που περιέχει
βωμός και θρόνος
μεσαίο τμήμα του ναού
χωρισμένος από το βωμό
εικονοστάσι,
προθάλαμος
Σύμφωνα με την παράδοση, ο ναός είναι πάντα
που χτίζεται με το βωμό στα ανατολικά

ανατολικό τμήμα του ναού, που βρίσκεται επί
υψόμετρο, σχεδιασμένο για
κληρικοί και συνήθως χωρισμένοι
από το μεσαίο τμήμα του ναού με τέμπλο.

αποτελεί το δυτικότερο τμήμα
ναό και συνήθως χωρίζεται από
το μεσαίο τμήμα του ναού με έναν κενό τοίχο.

Στα νιάτα μου, ήρθα για πρώτη φορά στη Μόσχα και άθελά μου
συνάντησε την εκκλησία της Κοιμήσεως της Θεοτόκου στην Ποκρόβκα. είμαι ένα τίποτα
ήξερε για αυτήν από πριν. Η συνάντησή της με συγκλόνισε.
Μπροστά μου υψώθηκε ένα παγωμένο σύννεφο από λευκή-κόκκινη δαντέλα. Δεν υπήρχαν «αρχιτεκτονικές μάζες». Αυτήν
η ελαφρότητα ήταν τέτοια που φαινόταν όλο αυτό
η ενσάρκωση μιας άγνωστης ιδέας, ένα όνειρο για κάτι
ανήκουστο όμορφο. Δεν μπορεί να είναι ο εαυτός της
παρόντες από τις σωζόμενες φωτογραφίες και
σχέδια, θα έπρεπε να τη δει κανείς να περιβάλλεται από χαμηλά
συνηθισμένα κτίρια. Έζησα υπό την επήρεια αυτού
συνάντηση και αργότερα άρχισε να μελετά παλιά ρωσικά
πολιτισμός ακριβώς υπό την επίδραση της παρόρμησης που λαμβάνεται
εγώ τότε. .

Εκκλησία της Κοιμήσεως της Θεοτόκου
Παναγία Θεοτόκος επί
Ποκρόβκα
Καταστράφηκε το 1936.

Αν ένα άτομο αδιαφορεί για
μνημεία της ιστορίας τους
χώρα, αυτός συνήθως
αδιαφορώντας για το δικό του
Χώρα.
Η αγάπη για την πατρίδα δεν είναι κάτι αφηρημένο.
αυτό είναι αγάπη για τον εαυτό του
πόλη, τοποθεσία,
μνημεία του πολιτισμού της,
υπερηφάνεια για την ιστορία τους.

Ναός Sretensky στο
παλιό Μπερντσκ
(1808–1953, κλειστό
1939)
«Κοιμήσου καλά παλιά
όμορφος ναός,
πλένεται από τα νερά
Obie και Birdie.

Θεός δεν υπάρχει
μαλώνω. καίγονται
λάμπες πριν
εικόνες, προσευχήσου
άνθρωποι στη Sretenskaya
εκκλησίες"
Νέος Σρέτενσκι
ναός στο Μπερντσκ
(2005)

Σεβασμός στο παρελθόν - αυτή είναι η γραμμή
διαφορετική εκπαίδευση από
αγριάδα
A.S. Πούσκιν

"ΜΟΥΣΙΚΗ Αρχαία Ρωσία» - αυτή είναι μια παρουσίαση που είμαι βέβαιος ότι θα είναι ένα χρήσιμο οπτικό βοήθημα για ένα μάθημα στον πολιτισμό ή την ιστορία της παγκόσμιας τέχνης κατά τη μελέτη του θέματος "Ο καλλιτεχνικός πολιτισμός της αρχαίας Ρωσίας"Προσπάθησα να παράσχω την παρουσίαση όχι μόνο με ενδεικτικό υλικό, αλλά και με ηχητικά παραδείγματα για κάθε περιγραφή. Δυστυχώς, ηχητικά παραδείγματα ακούγονται μόνο στο PowerPoint.

Μουσική της αρχαίας Ρωσίας

Η παρουσίαση μιλά για την προέλευση της ρωσικής μουσικής τέχνης, περίπου διάφοροι τύποικαι είδη μουσικής από την αρχαιότητα έως τον 17ο αιώνα, για μουσικά όργανα που ηχούσαν τις καθημερινές και τις αργίες, στη λύπη και τη χαρά. Παρουσίαση "Μουσική της Αρχαίας Ρωσίας", σύμφωνα με το σχέδιό μου, θα πρέπει να γίνει ένα είδος μίνι εγκυκλοπαίδειας, που δημιουργήθηκε ειδικά για το μάθημα της παγκόσμιας καλλιτεχνικής κουλτούρας.

«Η μουσική είναι ένα καλά κλεισμένο μπουκάλι μαγικού αρώματος, που διατηρεί πάντα το άρωμα του δικού της, και μόνο του δικού της, χρόνου».

Άντον Γκόπκο

Η παρουσίαση έχει τρεις κύριες ενότητες. Πρώτα -θα εισαγάγει η προέλευση της αρχαίας ρωσικής μουσικής τέχνης, του οποίου οι ρίζες ανάγονται στην αρχαιότητα ακόμη και πριν από τη συγκρότηση του παλαιού ρωσικού κράτους, κατά τη διαμόρφωση των σλαβικών φυλών.

Προέλευση και ανάπτυξη μουσική της αρχαίας Ρωσίαςσυνδέεται με τις δοξασίες των Σλάβων, με τελετουργίες και τελετουργίες αφιερωμένες σε παγανιστικές θεότητες και προγόνους. Αυτά τα τελετουργικά συνοδεύονταν από τραγούδι, χορό, παίξιμο μουσικών οργάνων. Οι επαγγελματίες μουσικοί στη Ρωσία ήταν μπουφόν. Οι μπουφόν ήταν πραγματικοί καλλιτέχνες: μουσικοί, ζογκλέρ, ακροβάτες, εκπαιδευτές ζώων. Δυστυχώς, ορθόδοξη εκκλησίααπαγόρευσε τις δραστηριότητες των μπουφόν, αποκαλώντας τις παραστάσεις τους διαβολικά παιχνίδια, εκθέτοντάς τους σε διώξεις, ακόμη και σε εκτελέσεις.

Δεύτερη ενότηταθα μιλήσει για αρχαία ρωσικά μουσικά όργανα: ψαλτήρι, μπιπ, κόρνα, σωλήνες και άλλα. Η διαφάνεια με την εικόνα ενός μουσικού οργάνου περιλαμβάνει ένα αρχείο ήχου που θα δείχνει τον ήχο αυτού του οργάνου.

Ξεχωριστό τμήμααφιερωμένη στην εκκλησιαστική μουσική, τα κύρια είδη και είδη της. Υπάρχουν και μουσικά παραδείγματα εδώ. Ένα ειδικό εικονίδιο στη διαφάνεια είναι ένα έναυσμα που «ανοίγει» τον ήχο. Αλλά, δυστυχώς, η ενεργοποίηση θα λειτουργήσει μόνο κατά την προβολή της παρουσίασης στο PowerPoint.

Θα ήθελα να πιστεύω ότι η δουλειά μου, στην οποία βάζω την ψυχή μου, θα είναι χρήσιμη.

Μερικές ακόμη παρουσιάσεις που θα βρείτε στον ιστότοπό μου θα σας βοηθήσουν να εξοικειωθείτε με την αρχαία ρωσική τέχνη:

Εισαγωγή Η ιστορία της αρχαίας ρωσικής τέχνης εκτείνεται σχεδόν σε μια χιλιετία. Ξεκίνησε τον 9ο-10ο αιώνα, όταν εμφανίστηκε το πρώτο φεουδαρχικό κράτος των Ανατολικών Σλάβων - η Ρωσία του Κιέβου. Καθώς διαμορφώνεται και αναπτύσσεται σε στενή αλληλεπίδραση με πολλούς πολιτισμούς κοντινών και μερικές φορές πολύ μακρινών χωρών, η αρχαία ρωσική τέχνη, που αντιπροσωπεύει ένα ολιστικό και έντονα πρωτότυπο φαινόμενο, έχει πάρει ξεχωριστή θέσηστην ιστορία της παγκόσμιας τέχνης. Στη σημασία του είναι εφάμιλλο του Βυζαντίου και των μεγαλύτερων κέντρων του μεσαιωνικού πολιτισμού. Δυτική Ευρώπηκαι Ανατολή.

Η υιοθέτηση του Χριστιανισμού είχε προοδευτική σημασία στην τέχνη. Συνέβαλε σε μια πιο οργανική και βαθύτερη αφομοίωση όλων των καλύτερων που είχε το προχωρημένο για την εποχή εκείνη Βυζάντιο. Ωστόσο, ο Χριστιανισμός, έχοντας ισχυρό αντίκτυπο στη ρωσική κουλτούρα, ειδικά στον τομέα της λογοτεχνίας, της αρχιτεκτονικής, της τέχνης, της ανάπτυξης του γραμματισμού, της σχολικής εκπαίδευσης, των βιβλιοθηκών - σε εκείνους τους τομείς που ήταν στενά συνδεδεμένοι με τη ζωή της εκκλησίας, με τη θρησκεία, δεν μπόρεσε να ξεπεράσει την καταγωγή των ανθρώπων.Ρωσικός πολιτισμός.

Ο παγανισμός στην τέχνη Μεταξύ των πολλών παραγόντων που καθόρισαν τα ιδιόμορφα χαρακτηριστικά της αναδυόμενης πρώιμης σλαβικής πολιτιστικής κοινότητας, πρέπει να διακριθούν δύο βασικοί. Το πρώτο από αυτά είναι η επικράτηση των ανιμιστικών πεποιθήσεων σε πολλά απρόσωπα καλά και κακά πνεύματα που περιβάλλουν ένα άτομο παντού, ικανά να εμφανίζονται σε διαφορετικές εικόνες («λυκάνθρωποι») και λατρείες της «κατώτερης τάξης» που σχετίζονται με τους προστάτες θεούς του φυλή και φυλή, συμβάλλοντας στην ευημερία της, προστατεύοντας τη γη και τα ζώα του, δίνοντάς τους γονιμότητα.

Ο δεύτερος παράγοντας είναι το εύρος και η ένταση των πολιτιστικών επαφών, που εξηγούν την ποικιλία των μοτίβων και των μορφών που παρατηρούνται στα τελειότερα μνημεία της τέχνης των Σλάβων δασκάλων, που χρονολογούνται από τον 6ο-10ο αιώνα. Συνδέεται επίσης με ένα φαινόμενο όπως ο συγκρητισμός, δηλαδή ένας συνδυασμός σε λατρευτικές τελετές και διακόσμηση τελετουργικών αντικειμένων στοιχείων χαρακτηριστικών του διαφορετικές θρησκείες. Ο συγκρητισμός θα μπορούσε να ονομαστεί μια από τις πιο εμφανείς ιδιότητες Σλαβικός πολιτισμόςσε όλη την προχριστιανική περίοδο της ιστορίας της.

Ο κύριος όγκος των ευρημάτων είναι αντικείμενα από σιδηρούχα και μη σιδηρούχα μέταλλα, κεραμικά αγγεία. Στοιχεία καλλιτεχνίας, η ακρίβεια απόδοσης μιας αφηρημένης τρισδιάστατης μορφής, το μέτρο υπέρβασης της τραχύτητας και της αδράνειας του φυσικού υλικού, η πληρότητα της επιφανειακής επεξεργασίας, η φύση και η αφθονία της διακόσμησης ενισχύονται αισθητά σε αντικείμενα που, όπως θα μπορούσε κανείς να υποθέσει , είχε τελετουργικό σκοπό. Έτσι, τα ωραία σχέδια που κάλυπταν τους τοίχους των πήλινων αγγείων μπορεί να αντιπροσωπεύουν σύμβολα γονιμότητας, ήλιου, νερού και φωτιάς. Ο κύριος όγκος των ευρημάτων είναι αντικείμενα από σιδηρούχα και μη σιδηρούχα μέταλλα, κεραμικά αγγεία. Στοιχεία καλλιτεχνίας, η ακρίβεια απόδοσης μιας αφηρημένης τρισδιάστατης μορφής, το μέτρο υπέρβασης της τραχύτητας και της αδράνειας του φυσικού υλικού, η πληρότητα της επιφανειακής επεξεργασίας, η φύση και η αφθονία της διακόσμησης ενισχύονται αισθητά σε αντικείμενα που, όπως θα μπορούσε κανείς να υποθέσει , είχε τελετουργικό σκοπό. Έτσι, τα ωραία σχέδια που κάλυπταν τους τοίχους των πήλινων αγγείων μπορεί να αντιπροσωπεύουν σύμβολα γονιμότητας, ήλιου, νερού και φωτιάς.

Κρίνοντας από τη φύση των διακοσμήσεων που βρέθηκαν από τους αρχαιολόγους σε τεράστιες περιοχές, η τέχνη των Ανατολικών Σλάβων 15 κατοικήθηκε Σλαβικές φυλές, σε Τέχνη VIII-Xαιώνες, η διαδικασία του διαχωρισμού από τη μάζα των προϊόντων καλλιτεχνικής χειροτεχνίας, έργα υψηλής ποιότητας, που συνδέονται με τη ζωή των φυλετικών ευγενών, γίνεται αισθητή. Κρίνοντας από τη φύση των διακοσμήσεων που βρέθηκαν από αρχαιολόγους σε τεράστιες περιοχές, η Τέχνη των Ανατολικών Σλάβων που κατοικούνταν από σλαβικές φυλές, στην τέχνη του 8ου-10ου αιώνα, κάνει αισθητή τη διαδικασία διαχωρισμού από τη μάζα των προϊόντων της καλλιτεχνικής τέχνης έργα υψηλής ποιότητας που συνδέονται με τη ζωή των φυλετικών ευγενών.

Σλαβικοί θεοίπροικισμένος η μεγαλύτερη δύναμη, δύναμη και ευκαιρίες και, κατά συνέπεια, θεωρούνται ως οι υψηλότερες ιερές αξίες. Από τη θέλησή τους εξαρτάται η ευημερία του ανθρώπου. στις πιο κρίσιμες καταστάσεις, απευθύνεται απευθείας στους θεούς με αιτήματα για βοήθεια. Ο εγγονός της Όλγας, ο πρίγκιπας Βλαντιμίρ, επαναλαμβάνοντας γύρω στο 980 την επίσημη πανεθνική λατρεία του Περούν, του Χορς, του Στριμπόγκ, του Σίμαργκλ και του Μόκος. Μόνο δύο από αυτά - ο Perun και ο Mokosh - μπορούν να αποδοθούν στο σλαβικό (ακριβέστερα, βαλτο-σλαβικό και φινο-ουγκρικό) πάνθεον, ενώ άλλα έφεραν εμφανή σημάδια λατρειών Σαρματο-Ιρανικής καταγωγής. Τα γλυπτά τους είναι τοποθετημένα σε έναν λόφο στο Κίεβο.Οι Σλάβοι θεοί είναι προικισμένοι με τη μεγαλύτερη δύναμη, δύναμη και ικανότητες και, κατά συνέπεια, θεωρούνται ως οι υψηλότερες ιερές αξίες. Από τη θέλησή τους εξαρτάται η ευημερία του ανθρώπου. στις πιο κρίσιμες καταστάσεις, απευθύνεται απευθείας στους θεούς με αιτήματα για βοήθεια. Ο εγγονός της Όλγας, ο πρίγκιπας Βλαντιμίρ, επαναλαμβάνοντας γύρω στο 980 την επίσημη πανεθνική λατρεία του Περούν, του Χορς, του Στριμπόγκ, του Σίμαργκλ και του Μόκος. Μόνο δύο από αυτά - ο Perun και ο Mokosh - μπορούν να αποδοθούν στο σλαβικό (ακριβέστερα, βαλτο-σλαβικό και φινο-ουγκρικό) πάνθεον, ενώ άλλα έφεραν εμφανή σημάδια λατρειών Σαρματο-Ιρανικής καταγωγής. Τα γλυπτά τους είναι τοποθετημένα σε έναν λόφο στο Κίεβο.

Η ενεργός εμπλοκή της Ρωσίας στην τροχιά έλξης του βυζαντινού καλλιτεχνικού και πνευματικού πολιτισμού ξεκίνησε πολύ πριν από το 988, την εποχή της επίσημης βάπτισής της. Στην τέχνη που καλλιεργείται στην πριγκιπική αυλή του Κιέβου, μαζί με τις παραδοσιακές διακοσμητικές και εμβληματικές συνθέσεις, υπό την επίδραση βυζαντινών προτύπων, διαδίδονται όλο και περισσότερο «ρεαλιστικές» εικόνες, στο κέντρο των οποίων βρίσκονται ανθρώπινες μορφές. Αντιπροσωπεύουν σκηνές κυνηγιού, αγώνες μυθολογικών ηρώων, παιχνίδια τσίρκου. Μια οστέινη χτένα του 10ου αιώνα (Κρατικό Μουσείο Ερμιτάζ, Αγία Πετρούπολη) από τη Belaya Vezha (Sarkela) στο Don, μια πόλη των Χαζάρων που κατέλαβε ο πρίγκιπας Svyatoslav το 965, ανήκει σε έργα αυτού του είδους. Η ενεργός εμπλοκή της Ρωσίας στην τροχιά έλξης του βυζαντινού καλλιτεχνικού και πνευματικού πολιτισμού ξεκίνησε πολύ πριν από το 988, την εποχή της επίσημης βάπτισής της. Στην τέχνη που καλλιεργείται στην πριγκιπική αυλή του Κιέβου, μαζί με τις παραδοσιακές διακοσμητικές και εμβληματικές συνθέσεις, υπό την επίδραση βυζαντινών προτύπων, διαδίδονται όλο και περισσότερο «ρεαλιστικές» εικόνες, στο κέντρο των οποίων βρίσκονται ανθρώπινες μορφές. Αντιπροσωπεύουν σκηνές κυνηγιού, αγώνες μυθολογικών ηρώων, παιχνίδια τσίρκου. Μια οστέινη χτένα του 10ου αιώνα (Κρατικό Μουσείο Ερμιτάζ, Αγία Πετρούπολη) από τη Belaya Vezha (Sarkela) στο Don, μια πόλη των Χαζάρων που κατέλαβε ο πρίγκιπας Svyatoslav το 965, ανήκει σε έργα αυτού του είδους.

Τέχνη Ρωσία του ΚιέβουΜετά την υιοθέτηση του Χριστιανισμού Έχοντας υιοθετήσει τον Χριστιανισμό από το Βυζάντιο, η Ρωσία φυσικά υιοθέτησε ορισμένα θεμέλια πολιτισμού. Αλλά αυτά τα θεμέλια ξαναδουλεύτηκαν και απέκτησαν στη Ρωσία τις συγκεκριμένες, βαθιά εθνικές τους μορφές. Αυτά τα χαρακτηριστικά εκδηλώνονται πολύ ξεκάθαρα στην αρχιτεκτονική. Αν και η αρχαία ρωσική αρχιτεκτονική σημείωσε σοβαρή επιτυχία τόσο στην αστική όσο και στην οχυρωματική κατασκευή, η πρωτοτυπία της είναι ιδιαίτερα εμφανής σε χώρους λατρείας - ναούς. Έχοντας υιοθετήσει τον Χριστιανισμό από το Βυζάντιο, η Ρωσία φυσικά υιοθέτησε ορισμένα θεμέλια πολιτισμού. Αλλά αυτά τα θεμέλια ξαναδουλεύτηκαν και απέκτησαν στη Ρωσία τις συγκεκριμένες, βαθιά εθνικές τους μορφές. Αυτά τα χαρακτηριστικά εκδηλώνονται πολύ ξεκάθαρα στην αρχιτεκτονική. Αν και η αρχαία ρωσική αρχιτεκτονική σημείωσε σοβαρή επιτυχία τόσο στην αστική όσο και στην οχυρωματική κατασκευή, η πρωτοτυπία της είναι ιδιαίτερα εμφανής σε χώρους λατρείας - ναούς.

χριστιανικοί ναοίεμφανίστηκε στη Ρωσία τον 10ο αιώνα. Στην αρχή ήταν ξύλινα. Στα τέλη του 10ου αι. στο Νόβγκοροντ, η εκκλησία του Αγ. Η Σοφία «περίπου δεκατρείς κορυφές», και ήταν «ειλικρινά τακτοποιημένη και διακοσμημένη». Το 1049, η εκκλησία κάηκε, καθώς κάηκαν τόσες δεκάδες χιλιάδες ξύλινα κτίρια που ανεγέρθηκαν από Ρώσους αρχιτέκτονες τον 11ο και τους επόμενους αιώνες. Δυστυχώς, τα αρχαία ξύλινα κτίρια δεν έχουν διασωθεί μέχρι σήμερα, αλλά αρχιτεκτονικό στυλάνθρωποι έχουν φτάσει σε μας σε μεταγενέστερες ξύλινες κατασκευές, σε αρχαίες περιγραφές και σχέδια. Οι χριστιανικές εκκλησίες εμφανίστηκαν στη Ρωσία ήδη από τον 10ο αιώνα. Στην αρχή ήταν ξύλινα. Στα τέλη του 10ου αι. στο Νόβγκοροντ, η εκκλησία του Αγ. Η Σοφία «περίπου δεκατρείς κορυφές», και ήταν «ειλικρινά τακτοποιημένη και διακοσμημένη». Το 1049, η εκκλησία κάηκε, καθώς κάηκαν τόσες δεκάδες χιλιάδες ξύλινα κτίρια που ανεγέρθηκαν από Ρώσους αρχιτέκτονες τον 11ο και τους επόμενους αιώνες. Δυστυχώς, τα αρχαία ξύλινα κτίρια δεν έχουν επιβιώσει μέχρι σήμερα, αλλά το αρχιτεκτονικό ύφος των ανθρώπων έχει φτάσει σε μας σε μεταγενέστερες ξύλινες κατασκευές, σε αρχαίες περιγραφές και σχέδια.

Η ιδιαιτερότητα της αρχιτεκτονικής της Ρωσίας εκδηλώθηκε, αφενός, ακολουθώντας τις βυζαντινές παραδόσεις (στην αρχή, οι κύριοι ήταν ως επί το πλείστον Έλληνες), αφετέρου, υπήρξε αμέσως μια απομάκρυνση από τους βυζαντινούς κανόνες, η αναζήτηση ανεξάρτητους τρόπους στην αρχιτεκτονική. Έτσι, ήδη στην πρώτη πέτρινη εκκλησία της Δεκατίας, υπήρχαν τέτοια χαρακτηριστικά που δεν είναι χαρακτηριστικά του Βυζαντίου, όπως πολύτροι (έως 25 θόλοι), η πυραμιδικότητα είναι μια καθαρά ρωσική κληρονομιά ξύλινης αρχιτεκτονικής, που μεταφέρεται σε πέτρα. Η ιδιαιτερότητα της αρχιτεκτονικής της Ρωσίας εκδηλώθηκε, αφενός, ακολουθώντας τις βυζαντινές παραδόσεις (στην αρχή, οι κύριοι ήταν ως επί το πλείστον Έλληνες), αφετέρου, υπήρξε αμέσως μια απομάκρυνση από τους βυζαντινούς κανόνες, η αναζήτηση ανεξάρτητους τρόπους στην αρχιτεκτονική. Έτσι, ήδη στην πρώτη πέτρινη εκκλησία της Δεκατίας, υπήρχαν τέτοια χαρακτηριστικά που δεν είναι χαρακτηριστικά του Βυζαντίου, όπως πολύτροι (έως 25 θόλοι), η πυραμιδικότητα είναι μια καθαρά ρωσική κληρονομιά ξύλινης αρχιτεκτονικής, που μεταφέρεται σε πέτρα.

Κατά την κατασκευή του πιο σημαντικού μνημείου εκείνης της εποχής - τον καθεδρικό ναό της Αγίας Σοφίας στο Κίεβο (11ος αιώνας) - η αρχαία ρωσική αρχιτεκτονική είχε ήδη τις δικές της μεθόδους μνημειακής αρχιτεκτονικής. Το βυζαντινό σύστημα του σταυροθολού ναού, με τη σαφήνεια των κύριων αρθρώσεων του και τη λογική σύνθεση του εσωτερικού χώρου, αποτέλεσε τη βάση του πεντάκφιτου καθεδρικού ναού του Κιέβου της Αγίας Σοφίας. Ωστόσο, εδώ δεν χρησιμοποιήθηκε μόνο η εμπειρία της οικοδόμησης της Εκκλησίας των Δεκάτων. Ο καθεδρικός ναός διαφέρει από όλες τις βυζαντινές εκκλησίες ως προς τον αριθμό των τρούλων: υπάρχουν δεκατρείς από αυτούς, όσοι δηλαδή ήταν στην αδιατήρητη ξύλινη εκκλησία της Σοφίας στο Νόβγκοροντ. Κατά την κατασκευή του πιο σημαντικού μνημείου εκείνης της εποχής - τον καθεδρικό ναό της Αγίας Σοφίας στο Κίεβο (11ος αιώνας) - η αρχαία ρωσική αρχιτεκτονική είχε ήδη τις δικές της μεθόδους μνημειακής αρχιτεκτονικής. Το βυζαντινό σύστημα του σταυροθολού ναού, με τη σαφήνεια των κύριων αρθρώσεων του και τη λογική σύνθεση του εσωτερικού χώρου, αποτέλεσε τη βάση του πεντάκφιτου καθεδρικού ναού του Κιέβου της Αγίας Σοφίας. Ωστόσο, εδώ δεν χρησιμοποιήθηκε μόνο η εμπειρία της οικοδόμησης της Εκκλησίας των Δεκάτων. Ο καθεδρικός ναός διαφέρει από όλες τις βυζαντινές εκκλησίες ως προς τον αριθμό των τρούλων: υπάρχουν δεκατρείς από αυτούς, όσοι δηλαδή ήταν στην αδιατήρητη ξύλινη εκκλησία της Σοφίας στο Νόβγκοροντ.

Στις καλές τέχνες της Αρχαίας Ρωσίας, η πρωτοτυπία εκδηλώθηκε με όχι λιγότερη δύναμη. Η ζωγραφική ως τέτοια προχριστιανική Ρωσίαδεν υπήρχε. Ήρθε μαζί με βυζαντινές εικόνες και βυζαντινούς καλλιτέχνες. Αλλά ήδη στους αιώνες. στην αρχαία ρωσική εικονογράφηση, εικόνες και οικόπεδα που σχετίζονται με αυτές, χαρακτηριστικές μόνο για τη Ρωσία, εμφανίστηκαν, ειδικότερα, η λατρεία των μεγάλων μαρτύρων Μπόρις και Γκλεμπ έγινε ευρέως διαδεδομένη.

Οι κύριοι τύποι ζωγραφικής στην αρχαία Ρωσία ήταν η τοιχογραφία και η εικόνα. Χριστιανική εκκλησίαεισήγαγε ένα εντελώς διαφορετικό περιεχόμενο σε αυτές τις μορφές τέχνης. Οι κύριοι τύποι ζωγραφικής στην αρχαία Ρωσία ήταν η τοιχογραφία και η εικόνα. Η Χριστιανική Εκκλησία εισήγαγε ένα εντελώς διαφορετικό περιεχόμενο σε αυτά τα είδη τέχνης. Μια τοιχογραφία είναι μια ζωγραφιά σε βρεγμένο γύψο. Χρησιμοποιήθηκε κυρίως για τη ζωγραφική των εσωτερικών χώρων ναών και εκκλησιών. Μια τοιχογραφία είναι μια ζωγραφιά σε βρεγμένο γύψο. Χρησιμοποιήθηκε κυρίως για τη ζωγραφική των εσωτερικών χώρων ναών και εκκλησιών.

Η εικόνα είναι μια εικόνα των προσώπων του Ιησού Χριστού, της Μητέρας του Θεού, αγίων, σκηνές από άγια γραφή. Η εκκλησία απέδωσε έναν ιερό χαρακτήρα σε αυτή την εικόνα, επομένως η εικόνα εκτελούσε τη λειτουργία μιας θρησκευτικής λατρείας - τη λάτρευαν, προσευχήθηκαν σε αυτήν. Η εικόνα είναι μια εικόνα των προσώπων του Ιησού Χριστού, της Μητέρας του Θεού, αγίων, σκηνές από την Αγία Γραφή. Η εκκλησία απέδωσε έναν ιερό χαρακτήρα σε αυτή την εικόνα, επομένως η εικόνα εκτελούσε τη λειτουργία μιας θρησκευτικής λατρείας - τη λάτρευαν, προσευχήθηκαν σε αυτήν. «Νικόλαος ο Θαυματουργός» (αρχές 13ου αιώνα)

Και η γραφή των εικόνων - εικονογραφία - ήταν το κύριο είδος ζωγραφικής εκείνης της εποχής. Ακόμη και στο Βυζάντιο, η εικονογραφία δεν έπαιζε ποτέ έτσι. σημαντικός ρόλος, όπως και στη Ρωσία, όπου έχει γίνει μια από τις κύριες, ευρέως διαδεδομένες μορφές καλών τεχνών, αντίπαλος της μνημειακής ζωγραφικής. Είναι οι εικόνες που είναι το κύριο είδος της αρχαίας ρωσικής ζωγραφικής. Η ζωγραφική των εικόνων, σε αντίθεση με την κοσμική ζωγραφική, πραγματοποιήθηκε σύμφωνα με ορισμένους κανόνες.

Οι πιο αξιοσημείωτες είναι οι εικόνες και οι τοιχογραφίες του καθεδρικού ναού της Αγίας Σοφίας στο Κίεβο (1037), της Εκκλησίας του Σωτήρος Νερεντίτσα στο Νόβγκοροντ (1199), οι εικόνες "Ευαγγελισμός του Ustyug" (τέλη 12ου αιώνα), "Ο Σωτήρας δεν έγινε από τα χέρια» (τέλη 12ου αιώνα), «Κεφάλι του Αρχαγγέλου» (τέλη 12ου αιώνα), «Νικόλαος ο Θαυματουργός» (αρχές 13ου αιώνα).

Συμπέρασμα Κατά τη συγκρότηση της φεουδαρχικής Ρωσίας (ιδιαίτερα μετά το Βάπτισμα της Ρωσίας), η επιρροή του Βυζαντίου ήταν πολύ ισχυρή. Η μακρά περίοδος ανάπτυξης του ρωσικού πολιτισμού καθορίστηκε από τη θρησκεία. Για πολλούς αιώνες, η οικοδόμηση ναών και η αγιογραφία έγιναν τα κορυφαία πολιτιστικά είδη. Η εικονογραφία σηματοδότησε την αρχή της ρωσικής ζωγραφικής. Αν και στην αρχή οι Ρώσοι αγιογράφοι τηρούσαν το βυζαντινό στυλ, πολύ σύντομα αναπτύχθηκε το δικό τους ρωσικό στυλ και η Ρωσία έδωσε ολόκληρη γραμμήδιάσημοι αγιογράφοι που δόξασαν τον εαυτό τους και τη ρωσική αγιογραφία σε όλο τον κόσμο. Φυσικά, η τέχνη της Αρχαίας Ρωσίας ακολουθεί ορισμένους κανόνες, οι οποίοι μπορούν να εντοπιστούν τόσο σε αρχιτεκτονικές μορφές όσο και στην εικονογραφία - ακόμη και παραδείγματα δημιουργήθηκαν στη ζωγραφική - "σχήμα", "πρωτότυπα", προσώπου και επεξήγηση (στην πρώτη φάνηκε πώς να γράψει, στο δεύτερο «ερμηνεύτηκε»), αλλά και ακολουθώντας τους κανόνες, και σε αντίθεση με αυτούς, η πλούσια δημιουργική προσωπικότητα του Ρώσου καλλιτέχνη μπόρεσε να εκφραστεί.

Η Ορθοδοξία σηματοδότησε επίσης την αρχή της ρωσικής αρχιτεκτονικής - αρχιτεκτονικής. ΣΤΟ παγανιστική Ρωσίαδεν υπήρχαν ναοί. Η υιοθέτηση του Χριστιανισμού οδήγησε σύντομα στην κατασκευή τεράστιων πέτρινων κατασκευών στα κύρια κέντρα της Ρωσίας, πρώτα σύμφωνα με τα βυζαντινά πρότυπα, και στη συνέχεια με το δικό τους, ρωσικό στυλ. Βασισμένοι στις αιωνόβιες παραδόσεις της ανατολικοευρωπαϊκής τέχνης, οι Ρώσοι δάσκαλοι κατάφεραν να δημιουργήσουν τη δική τους εθνική τέχνη, να εμπλουτίσουν τον ευρωπαϊκό πολιτισμό με νέες μορφές ναών που είναι εγγενείς μόνο στη Ρωσία, πρωτότυπες τοιχογραφίες και εικονογραφία, που δεν μπορούν να συγχέονται με τη βυζαντινή, παρά την κοινή εικονογραφία και η φαινομενική εγγύτητα της εικονογραφικής γλώσσας. Αυτή η κατασκευή οδήγησε στην ανάπτυξη άλλων τεχνών και χειροτεχνιών: κοσμήματα, παραγωγή σμάλτου κ.λπ. Από τον 12ο αιώνα. Η βυζαντινή επιρροή στον πολιτισμό μας εξασθενεί.

Παρουσίαση για το μάθημα του MHC 10ης τάξης: " τέχνη Ancient Rousey", Περιέχει πρόσθετες πληροφορίες για την εικονογραφία του Ιησού Χριστού και της Μητέρας του Θεού. Παρουσίαση σε 2 μέρη. Μπορεί να συνδυαστεί όταν χρησιμοποιηθεί.

Κατεβάστε:

Προεπισκόπηση:

Για να χρησιμοποιήσετε την προεπισκόπηση των παρουσιάσεων, δημιουργήστε έναν λογαριασμό Google (λογαριασμό) και συνδεθείτε: https://accounts.google.com

Λεζάντες διαφανειών:

Καλές τέχνες της Ρωσίας. Εικόνες, ψηφιδωτές τοιχογραφίες, κύριες απόψεις του Ιησού Χριστού. (IX-XVII αιώνες) Andryukhina Z.A. Δάσκαλος MHK MOU "Δευτεροβάθμια εκπαίδευση του χωριού Dubki, περιοχή Saratov της περιοχής Saratov" "2013"

«Χθες είδα μια συλλογή από παλιές εικόνες. Αυτή είναι μια αληθινή μεγάλη τέχνη. Είμαι ερωτευμένος με τη συγκινητική τους απλότητα, που για μένα είναι πιο κοντά στους πίνακες του Fra Angelico. Σε αυτές τις εικόνες, σαν ένα μυστικιστικό λουλούδι, αποκαλύπτεται η ψυχή του καλλιτέχνη. Και πρέπει να μάθουμε από αυτούς την κατανόηση της τέχνης». Henri Matisse, Γάλλος ζωγράφος και γλύπτης (1869-1954)

Εικονογραφική εικόνα του Ιησού Χριστού. Παντοκράτορας (Παντοκράτορας) Σωτήρας στον Θρόνο Σωτήρας σε δύναμη Σωτήρας Εμμανουήλ (Ο Θεός είναι μαζί μας) Ρόμπα του Ιησού Χριστού: ένας χιτώνας, στον οποίο από τον ώμο μέχρι το κάτω μέρος του στρίφωμα υπάρχει μια λωρίδα - claut - σημάδι δύναμης. Πάνω από τον χιτώνα υπάρχει μπλε ιμάτιο μανδύα.

Ιησούς Παντοκράτορας (Παντοκράτορας) Στην Εκκλησία της Αγίας Σοφίας στο Κίεβο. 11ος αιώνας Μωσαϊκό.

Ιησούς Παντοκράτορας (Παντοκράτορας) Στον Ναό της Μεταμορφώσεως του Σωτήρος στην οδό Ilyina. Τοιχογραφία.1378. Velikiy Novgorod.

Εικόνα του Ιησού Παντοκράτορα (Παντοκράτορα). Γύρω στον 15ο αιώνα.

Σωτήρας στον Θρόνο, 16ος αιώνας (;). Tver.

Σωτήρας στο εικονίδιο δύναμης. 15ος αιώνας Tver.

Σωτήρας δεν γίνεται από τα χέρια εικονίδιο. 12ος αιώνας Novgorod GTK.

Savior Emmanuel Icon 1670 Armory Chamber. "Εμμανουήλ" - "Ο Θεός είναι μαζί μας"

Deesis Chin Deesis (ελληνικά δεησις - αίτηση, προσευχή, δέησις) - μια εικόνα ή μια ομάδα εικόνων που έχει μια εικόνα του Χριστού στο κέντρο (τις περισσότερες φορές στην εικονογραφία του Παντοκράτορα) και δεξιά και αριστερά από αυτήν, αντίστοιχα. , η Μητέρα του Θεού και ο Ιωάννης ο Πρόδρομος, παρουσίασαν σε μια παραδοσιακή χειρονομία προσευχητική παράκληση (τριψήφιο δέησι). Μπορεί να περιλαμβάνει παρόμοιες εικόνες αποστόλων, αγίων πατέρων, μαρτύρων και άλλων (πολυμορφική δέηση).

Η βαθμίδα της Δέησης Εμμανουήλ ο Σωτήρας με τους Αρχαγγέλους. 12ος αι. GTK.

Μωσαϊκό Μωσαϊκό του Βωμού του Κιέβου
Σοφία
Μωσαϊκό -
μνημειώδης
ζωγραφική με
πολύχρωμα
κομμάτια μαρμαρυγίας.
Διακοσμήθηκαν μωσαϊκά πάνελ
βυζαντινές εκκλησίες και
Ρωσικοί αρχαίοι ναοί,
Για παράδειγμα, ο καθεδρικός ναός της Σόφιας
Κίεβο.
Στο βωμό του ναού
διατηρητέο ​​ψηφιδωτό του 11ου αιώνα
"Η κυρία μας".
Σε σχέση με τις επιδρομές των νομάδων
αυτή η τέχνη έχει χαθεί.
Εσωτερικό του Κιέβου Σόφια

Τοιχογραφίες -

τοιχογραφίες
ζωγραφική
λαχανικό
βαφές σε υγρό
γύψος
Πέτρος Αλεξανδρείας.
Τοιχογραφία της εκκλησίας του Σωτήρος
Nereditsa στο Νόβγκοροντ.
1199

εικονίδια -

εικονίδια
στρίποδο
ζωγραφική,
εκτελείται στις
σανίδες αυγών
βαφές.
Η εικονογραφία δεν είναι πουθενά
ήταν τόσο δημοφιλής
όπως στη Ρωσία.

Τέμπλο - εικόνες συγκεντρωμένες σε σειρές - τάξεις - που καλύπτουν το βωμό.

Ειδικά στη Ρωσία τους άρεσε να απεικονίζουν
Μήτηρ Θεού.
Υπήρχαν διάφορα είδη
εικόνες της Παναγίας:
Oranta, τρυφερότητα, Οδηγήτρια,
Τρίχειρα και Παναγία

Τύπος εικονιδίου "Oranta"
(από το λατ. orans - προσεύχομαι) -
ένας από τους κύριους τύπους
εικόνες της Παναγίας,
που την αντιπροσωπεύει με ανυψωμένο και
απλωμένα χέρια,
ανοίξτε τις παλάμες έξω, τότε
τρώτε με παραδοσιακή χειρονομία
παρακλητική προσευχή.
Στα βυζαντινά και στα παλιά ρωσικά
εκκλησιαστική τέχνη
δημοφιλής εικόνα της Παναγίας
Πορτοκάλια με το παιδί. Συνήθως
Ο Χριστός απεικονίζεται σε κύκλο
μετάλλιο, ή ελαφρώς ορατό
(ημιδιαφανές) στο επίπεδο του στήθους
Της μητέρας.

Τύπος εικονιδίου
"Οδηγήτρια"
Το παιδί-Χριστός κάθεται στα χέρια του
Μητέρα του Θεού, με το δεξί του χέρι
ευλογεί και έφυγε -
κρατά έναν κύλινδρο, λιγότερο συχνά ένα βιβλίο.
Συνήθως η Μητέρα του Θεού
παρουσιάζεται στη μέση
εικόνα, αλλά είναι γνωστά και
κοντοί ιμάντες ώμου
επιλογές ή εικόνες σε
ανάπτυξη.
Το κέντρο της σύνθεσης είναι
Ο Χριστός απευθύνεται σε
για τον θεατή, το κύριο νόημα
αυτή η εικόνα - ένα φαινόμενο στον κόσμο
«ουράνιος βασιλιάς και κριτής».
Ο τύπος Οδηγήτρια περιλαμβάνει τέτοιες ιδιαιτέρως σεβαστές εικόνες όπως το Σμολένσκ
Εικόνα της Μητέρας του Θεού, Tikhvinskaya, Iverskaya, Kazanskaya.

Τύπος εικονιδίου
"Τρυφερότητα"
Ελεούσα (ελληνική ελεήμων
συμπονετικός), τρυφερότητα -
ένας από τους κύριους τύπους
εικόνες Μήτηρ Θεούσε
Ρωσική εικονογράφηση.
Η Μητέρα του Θεού απεικονίζεται με
ο Χριστός Παιδί καθισμένος
στο χέρι της και κολλάει
μάγουλο στο μάγουλό της. σε εικονίδια
Παναγία μεταξύ Μαρίας
(σύμβολο και ιδανικό του γένους
άνθρωπος) και ο Θεός Υιός
καμία απόσταση, η αγάπη τους
απεριόριστος. Εικόνισμα
συμβολίζει τη νονά
θυσία του Σωτήρος Χριστού
η υψηλότερη έκφραση αγάπης
Ο Θεός στους ανθρώπους.

Τύποι εικόνων του Σωτήρα:

Σωτήρας που δεν έγινε από τα χέρια

Σιμόν Ουσάκοφ
Αυτό είναι το παλαιότερο από
κανονικός
εικόνες. Σύμφωνα με
θρύλος, πρώτη εικόνα
Ο Χριστός είναι υπέροχος
αποτυπωμένο στον πίνακα
τους έφερε
πρόσωπο. Αυτός ο πίνακας
κατείχε θαυματουργό
δύναμη - θεραπεύτηκε από
λέπρα του βασιλιά της πόλης
Έδεσσα Αυγάρ. Έτσι
τρόπο, ο δημιουργός
το πρώτο εικονίδιο ήταν ο ίδιος
Χριστός.
Αρχικά Άγιος
Ο πίνακας αποθηκεύτηκε σε
Έδεσσα έως το 944,
στη συνέχεια μεταφέρθηκε σε
Κωνσταντινούπολη.

καλός ποιμένας

Η δεύτερη παλαιότερη εικόνα
Ο Χριστός φεύγει
ρίζες στα αρχαία
ζωγραφική, - Είδος
Βοσκός. Στο Ευαγγέλιο του
Ιωάννη γράφεται: «Αζ
Είμαι ο καλός βοσκός
καλός ποιμένας
καταθέτει τη ζωή του για
πρόβατο."
Όλα τα εικονίδια
που απεικονίζει καλό
πάστορας, ανατρ
νωρίς
Μεσαίωνας. Σε περισσότερα
όψιμες περιόδους
Εικόνες Dobry
βοσκός συναντά
σπανίως.

Χριστός Εμμανουήλ

Πολλές συγκινητικές εικόνες.
δημιουργήθηκε ως μέρος αυτού
κανόνας. Εμμανουήλ ("Μαζί σου
Θεός") - Χριστός μέσα
ΒΡΕΦΙΚΗ ΗΛΙΚΙΑ. στη Γραφή
λέει: «Και θα φωνάξουν το όνομά του
Εμμανουήλ"
Ο μικρός Χριστός συνήθως
απεικονίζεται με έναν κύλινδρο στο χέρι.
Ο κύλινδρος το τονίζει αυτό
ήρθε ακριβώς αυτός για τον οποίο
είπε η Παλαιά Διαθήκη
προφήτες.
ΣΤΟ αυτή η υπόθεσηΧριστός
φαίνεται με ανοιχτό
Ευαγγέλιο στο χέρι - σαν κριτής
στην Εσχάτη Κρίση.
Χριστός Εμμανουήλ

Χριστός - Παντοκράτορας

Τα περισσότερα εικονίδια
τοιχογραφίες και ψηφιδωτά που δημιουργήθηκαν σε
Χριστός -
μέσα σε αυτόν τον κανόνα.
Παντοκράτορας Σοβαρός, βαρύς
Παντοκράτορας
("Παντοδύναμος").
Σύμφωνα με τον κανόνα, στο αριστερό χέρι
Ο Χριστός είναι το κλειστό ευαγγέλιο,
δάχτυλα δεξί χέριστοιβάζονται
με τέτοιο τρόπο ώστε να σχηματίζονται
Ελληνικοί χαρακτήρες "IC XC".
Συνήθως το εξωτερικό ένδυμα του Χριστού
(ιμάτιο) απεικονίστηκε με μπλε χρώμα -
είναι σύμβολο του ανθρώπου
ενσάρκωση του Χριστού? ένα πουκάμισο
(χιτώνας) - κόκκινο, μερικές φορές
το μωβ είναι σύμβολο
θεϊκή ουσία
Χριστός.

Σωτήρας στον Θρόνο

Σωτήρας στον Θρόνο -
ποικιλία
Παντοκράτορας, εικόνα
Βασιλιάς της Ουράνιας Ιερουσαλήμ.
Ο Χριστός με βασιλικά άμφια
κάθεται σε ένα θρόνο με ανοιχτό
Ευαγγέλιο στο χέρι - ένα σύμβολο
Τελευταία κρίση.
Σύμφωνα με αυτόν τον κανόνα,
Ο Χριστός απεικονίζεται σε
αστραφτερός χρυσός ή
κόκκινο ρούχα, συχνά
διακοσμημένο με σταυρούς. Στο
συχνά απεικονίζεται το κεφάλι
στέμμα (μίτρα). Εικονίδια φόντου όπως
Χρυσός Κανόνας.

Αποθηκεύτηκε στη Δύναμη. Αντρέι Ρούμπλεφ. 1410

Αποθηκεύτηκε στη Δύναμη.
Ιδιαίτερη άποψη του Σωτήρος
Throne - Savior in the Force
- βρέθηκαν
διανομή σε
κυρίως στα ρωσικά
εικονογράφηση. Ο Χριστός μέσα
περιτριγυρισμένος από αγγελικό
οι δυνάμεις κάθονται επίσης
θρόνος. Στο βάθος
Ρώσοι αγιογράφοι
απεικονίζεται επάλληλος
ο ένας πάνω στον άλλο ρόμβος ή
τετράπλευρο
έντονο κόκκινο
χρώματα (σύμβολο δόξας) και
μπλε-πράσινο οβάλ.
Αντρέι Ρούμπλεφ.
1410

Spas the Bright Eye - μια εικόνα των μέσων του 14ου αιώνα.

Στη ρωσική αγιογραφία της περιόδου
Η Χρυσή Ορδή ήταν πολύ
Το Spas the Bright Eye είναι δημοφιλές. Αυτό
το πρόσωπο είναι σαν σύνδεσμος με τις λέξεις
Γραφή: «Δεν σου έφερα ειρήνη, αλλά
σπαθί".
Αυτή είναι μια εικόνα στον ώμο του Χριστού.
με πρόσωπο πένθιμο και έξαλλο
μάτια.
Αυτή η εικόνα προέρχεται από τον καθεδρικό ναό της Κοίμησης,
που ζωγράφισαν οι Έλληνες
κυρίους. Εδώ μπορείτε να δείτε το ενεργητικό
φως και χρώμα
μοντελοποίηση όγκου. Ζωγράφοι
προσπαθώντας να απεικονίσει
το σθένος ενός αγίου.

Θεοφάνης ο Έλληνας. Χριστός Παντοδύναμος

Θεοφάνης ο Έλληνας
αναζητά
παραδώσει τον άγιο
στη στιγμή
θρησκευτικός
κατόρθωμα ή
έκσταση. Του
δουλειά
χαρακτηριστικό γνώρισμα
έκφραση,
εσωτερική δύναμη.

Τοιχογραφίες Θεοφάνη του Έλληνα

Τοιχογραφίες Θεοφάνη του Έλληνα
μάθετε παστέλ χρώματα
και το λευκό τονίζει αυτό
χρησιμοποιείται στην εικόνα
μαλλιά αγίων και τα κουρτίνα τους
ρούχα Οι γραμμές είναι αρκετές
αιχμηρός.

Θεοφάνης ο Έλληνας Άβελ. Τοιχογραφία από την εκκλησία της Μεταμόρφωσης στο Νόβγκοροντ

Άγιοι Μπόρις και Γκλεμπ. Θεοφάνης ο Έλληνας. Αγιογραφική εικόνα από την Κολόμνα.

Ιδιαίτερα δημοφιλής
λήψη εικονιδίων από
εικόνα
επιλεγμένους αγίους.
ήταν ιδιαίτερα σεβαστοί
στη Ρωσία ο Νικόλαος
θαυματουργός,
Άγιοι Μπόρις και
Gleb.

Θεοφάνη η Ελληνική «Μεταμόρφωση» Εικόνα από τον Pereyaslavl-Zalessky

Θαυματουργή Εκδήλωση
θεϊκή φύση
Χριστός
εκπληκτική
αποστόλους και
ανατρέποντάς τους
στο έδαφος, ενσωματωμένο με
φοβερο
ενέργεια.
ενθουσιασμό και
Δράμα
συνδυασμένο με
συνθετικό
δυναμική.

Ιωάννης ο Βαπτιστής - μια εικόνα του καθεδρικού ναού του Ευαγγελισμού στη Μόσχα

Τρεις Δάσκαλοι -
Θεοφάνης ο Έλληνας
Andrey Rublev και
Prokhor από Gorodets -
βαμμένο
Μπλαγκοβεστσένσκι
καθεδρικός ναός στο Κρεμλίνο.
Αυτό είναι ένα σχήμα από
βαθμός δέησις

Rublev "Trinity"

Αυτό το εικονίδιο ήταν
γραμμένο εγκωμιαστικά
Σέργιος του Ραντονέζ.
Σιωπηλή συνομιλία αγγέλων
γεμάτο φιλικά
παρρησία.
Μεσαίος άγγελος (Χριστός)
ευλογεί
κύπελλο θυσίας,
αριστερός άγγελος (Θεός Πατέρας)
Δώστε του την ευχή σας
τον εαυτό του να υποφέρει.
Οι φιγούρες φαίνεται να είναι εγγεγραμμένες
σε έναν κύκλο που
συμβολίζει
αρμονία. Χρωματιστά
χαρακτηριστικό του δημιουργικού
τον τρόπο του Ρούμπλεφ. το
ανοιχτά και φωτεινά χρώματα.

Διονύσιος Αρχάγγελος. Τοιχογραφία του Καθεδρικού Ναού της Γεννήσεως της Θεοτόκου στη Μονή Ferapontov. 16ος αιώνας

Εγγενή χαρακτηριστικά
δημιουργικότητα του Διονυσίου
στο Φεραπόντοβο
μοναστήρι:
καλόψυχος
διαφώτιση
αρμονικός
ομορφιά του χρώματος
Απουσία
τραγικές σκηνές

(D.S. Likhachev)

Η αγάπη για την πατρίδα δεν είναι κάτι
αφηρημένη; Αυτή είναι η αγάπη για την πόλη σου,
την τοποθεσία του, στα μνημεία του πολιτισμού του,
υπερηφάνεια
την ιστορία του
(D.S. Likhachev)